Sci-anime The Girl Who Leatain Through Time -fanien faneille heidän tulisi tarkistaa nämä 10 elokuvaa.
Ei ole niin vaikeaa saada nuoria hahmoja tai animaatioita laajalti saataville perheille, mutta anime-kirjoittajat pitävät siitä Mamoru Hosoda ovat varmasti hioneet nuo elementit taidemuotoon. Hosodasta itsestään on tullut kuuluisa hyvistä elokuvistaan, jotka ovat toisaalta fantastisia ja toisessa emotionaalisesti perusteltuja. Ei ole parempaa esimerkkiä kuin hänen Breakout-elokuvansa, Tyttö, joka lähti läpi ajan .
Kun nuori Makoto yhtäkkiä löytää kykynsä hypätä ajassa taaksepäin, hän käyttää voimaa kahlaamaan paremmin murrosikäisiä. Tämä aikalenkkiklassikko on saanut suosiota hashasta, nostalgisesta tieteiskirjallisuudestaan ikääntymisen teemat , ja erityisesti Hosodan erillinen tyyli- ja animaatiomerkki. Valitettavasti sellaista on vain yksi. Niille, jotka kuitenkin haluavat naarmuttaa kutinaa, on muutama elokuva, jotka tulevat lähelle.
10Mirai (2018)
Aloittaminen tästä luettelosta on toinen Mamoru Hosoda -elokuva, joka tuo aikamatkailua ja kypsyyttä samaan keskusteluun. Sisään Tyttö, joka lähti läpi ajan , monet keskeisistä teemoista hioivat Makoton taistelua kypsyyden hyväksymisestä, koska hän välttää tulevaisuuden seuraukset kirjaimellisesti kirjaimellisesti nauttien nuoruudestaan paremmin. Hosodan uusin elokuva, Mirai , keskittyy samanlaiseen matkaan, kun taaperoikäisen Kunin on tartuttava kypsyyteen ja vastuuseen kohdatessaan uuden saapumisen kotiinsa: pikkusiskon nimeltä Mirai.
Kun vain taaperoikäinen voi, Kun kohtelee erilaisia fantastisia haasteita, joista kukin pyrkii antamaan hänelle oppitunnin kasvamisesta. Lähes kutsu Hosodan ensimmäisen elokuvan aikamatkaaiheisiin, yksi tarina käsittää jopa Kunin yhdessä Mirain tulevan itsensä kanssa.
9Yö on lyhyt, Walk On Girl (2017)
Sen lisäksi, että tieteiskirjallisuus on liikenneympyrä, se voi sanoa 'Kasvaa, lapsi!' Tyttö, joka lähti läpi ajan houkuttelee hassulla tavalla, jolla Makoto välttää vastuun. Sen sijaan, että tappaa Hitlerin tai opiskelee historiaa omakohtaisesti, Makoto käyttää hyppykykyään moniin murrosikäisiin shenaniganeihin.
Faneille, jotka etsivät samanlaista tunnetta nuoresta ihmeestä, Yö on lyhyt, kävele tyttö on toinen hieno elokuva tytöstä, joka vain nauttii nuoruudestaan. Masaaki Yuasan surrealistisesta mielestä tämä elokuva keskittyy erilaisten legendaaristen, seikkailunhaluisten ja humalaisen hyväksikäyttöihin, kun college-tyttö vietti yön kaupungissa, kun yksi hänen kollegoistaan seuraa häntä ja yrittää tunnustaa tunteensa.
8Haruhi Suzumiyan katoaminen (2010)
Yksi tämän suosituksen haittapuolista on se, että se on elokuvan sidos koko anime-sarjaan, Haruhi Suzumiyan melankolia . Niille, joita se ei viivyttele / ole aikaa, tämä kevyt romaani, edelläkävijä keskittyy lukiokavereiden ryhmään, kun he pyrkivät viihdyttämään ja hillitsemään yhden luokkatoverinsa seikkailunhohtoisia ihmeitä, jotta he eivät joutuisi hänen uhreikseen. tahaton kyky vääristää todellisuutta.
Sarja itsessään on surrealistinen, mutta vilpitön animaatio lukion anime-tyylilajista, ja sen elokuva laajentaa tätä tarkastelemalla vaihtoehtoista todellisuutta, jossa päähenkilö ja nimellinen jumala / ulkomaalainen / psyykkinen Haruhi eivät koskaan tapaa. Paljon kuten Tyttö, joka lähti läpi ajan , tämä elokuva käyttää tieteiskirjallisuuttaan herättämään ihmeitä murrosiän intiimimmissä yksityiskohdissa.
7Groundhog-päivä (1993)
Olisi vaikea puhua samanlaisista elokuvista Tyttö, joka lähti läpi ajan mainitsematta Groundhog-päivä . Hosodan työ on suoremmin sidottu samansuuntaiseen romaaniin, joka edeltää Groundhog-päivä pari vuosikymmentä, mutta Bill Murrayn aikasilmukan komedian täytyi innostaa joitain tomfoolery-tapahtumia.
Aivan kuten Makoto nauttii samojen hetkien ja päivien elämisestä, Bill Murrayn hahmo nauttii (sitten kärsii) saman talvipäivän jatkuvasta uusinnasta. Vaikka Makoto pystyy hallitsemaan kykyjään, Murrayn hahmo on loukussa siinä, jättäen miettimään jotakin kosmista oppituntia, jonka monet 80- ja 90-luvun elokuvat ajavat paadutettuihin uramiehiin.
6Liz ja sininen lintu (2018)
Liz ja Sininen lintu ei tule vastaamaan samoihin sci-fi-odotuksiin, joita monet muut tässä luettelossa olevat elokuvat aikovat, mutta se vangitsee sävyn ja viestin Tyttö, joka lähti läpi ajan parempi kuin useimmat. Jopa aikamatkalla Makoto tajusi, että aikuisena ei odotettu ketään.
Samassa tunnuksessa kaksi päähahmoa Liz ja Sininen lintu voi vain toivoa kellon lopettavan tikuttamisen, koska jokainen kuluva päivä ja nykyisen vastuu vain lisäävät etäisyyttä näiden kahden ja heidän nostalgisen nuoruutensa välille.
5Donnie Darko (2001)
Paluu piirtämättömien ihmisten maailmaan, Donnie Darko on vankka suositus ihmisille, jotka todella pitivät aikamatkailusta Tyttö, joka lähti läpi ajan . Tämä amerikkalainen klassikko keskittyy yhden järkyttyneen teini-ikäisen matkaan, kun salaperäinen, kani mies pelastaa hänet lentokoneen moottorin murskaamisesta.
Siitä lähtien päähenkilö, Donnie Darko, alkaa huomata pieniä vääristymiä ajoissa, jotka ovat saaneet hänet kyseenalaistamaan oman olemassaolonsa tässä maailmassa ja asuiko hän vai ei.
4Kikin toimituspalvelu (1989)
On paljon Hayao Miyazaki -elokuvia, jotka voivat vangita saman melankolisen ja ikääntyvän fantasian Tyttö, joka lähti läpi ajan ; mutta jos on yksi Miyazaki-hahmo, joka voi liittyä eniten Makoto Konnoon, se olisi Kiki from Kikin toimituspalvelu . Makoto ei välttämättä pelännyt tulevaisuutta, mutta kamppaili jokapäiväisen elämän yksityiskohtien kanssa ja siitä, miten osat voivat silti muuttaa hänen elämänsä dramaattisesti.
Tuijottaen samaa lo-fi-ikkunaa on Kiki, joka lähtee kirjaimelliselle matkalle aikuisuuteen. Vaikka Kiki koulutetaankin noidaksi, hänen on kasvava sulautumalla yhteiskuntaan ja oppimalla omasta kädestään jokapäiväisen elämän vastuut, haasteet ja sosiaaliset vihjeet. Olipa aika matkustaa tai lentää luudalla, todellinen taika on aina kasvanut tavaraa.
pelkää Walking Dead ja Walking Dead crossover
3Lady Lintu (2017)
Puhuminen teini-ikäisistä tytöistä, jotka kamppailevat kasvamisen kanssa, Lady Bird on mahdollisesti Makoton teini-ikäisten haavoittuvuuksien reaaliaikainen toiminta. Vaikka Makoto yrittää epätoivoisesti välttää aikuisikää, nimellinen Lady Bird ei voi vain odottaa kasvavansa. Lady Bird on ollut jumissa samassa pikkukaupungissa ja pienessä kodissa niin kauan, että hän toivoo suurempaa maailmaa, jonka vain aikuisten kokemukset ja kunnollinen korkeakoulu voivat tuoda.
Melkein yhtä äkillisesti kuin Makotolle asetetaan, todellisuus näyttää aina löytävän Lady Birdin joko sydänsurun tai oman äitinsä muodossa. Saoirse Ronanilla ei ehkä ole samaa tyyliteltyä animaatiota kuin Makotolla, mutta nämä kaksi voivat varmasti houkutella yleisöä teini-ikäisillään.
kaksiIlotulitus (2017)
Ilotulitus voi hyvinkin olla lähinnä tässä luettelossa olevan samanlainen lähtökohta kuin Tyttö, joka lähti läpi ajan olematta suoraa ripoffia. Samalla surrealistisella tarinankerronnalla ja tyylitetyllä animaatiolla, joka asettaa Studio Shaftin kartalle, Ilotulitus keskittyy kahden lukiolaisen, Norimichi Shimadan ja Nazuna Oikawan, sekavaan mutta intohimoiseen suhteeseen.
Norimichi on saanut voimakkaan murskauksen Nazunaan, mutta hänen omat epävarmuutensa ja äkilliset uutiset Nazunan siirtymisestä näyttävät pitävän hänet poissa hänestä. Onneksi Norimichi törmää salaperäiseen aikamatkalaitteeseen, joka heitettynä voi antaa hänen matkustaa ajassa taaksepäin korjatakseen heikkoutensa korjaamalla joko sosiaaliset faux-passit tai kokonaiset jahtaussekvenssit.
1Nimesi (2016)
Vaikka aikamatkailu on Makoton ikääntyvä metafora, Sinun nimesi Kehonvaihto on suhde Taki Tachibanalle ja Mitsuha Miyamizulle. Huolimatta siitä, että he ovat kotoisin Japanin eri osista, molemmat huomaavat itsensä salaperäisesti vaihtavan uneensa ja joutuvat nyt jatkamaan toisensa päivää kuin normaalisti.
Se on hauska, fantastinen romomi, joka käyttää lähtökohtaaan ja hahmojensa kirjoittamista hyvin ja jossain käänteissä, jotka muistuttavat hieman enemmän Hosodan elokuvaa, Sinun nimesi Rakkauden kosmisen yhteyden sanoma jättää vielä suuremman vaikutuksen (varmasti tarpeeksi, jotta ihmiset palaavat takaisin).