Hieno nyrkkeilyelokuva on todella hieno elokuva ihmiskunnasta. Tässä ovat parhaat elokuvat molemmista.
Kaikesta groteskista verenvuodatuksestaan, pommi-iskuistaan ja avoimesta itsekkyydestään huolimatta nyrkkeily on intiimi urheilu ihmisarvosta ja itsekunnioituksesta. Vuonna 2015 Usko , Sylvester Stallonen Rocky kertoo nuorelle oppipoikalleen, että nyrkkeily ei tarkoita vastustajan taistelua; Kyse on siitä, että astut kehään yhtenä miehenä ja lähdet erilaisena ja parempana miehenä. ' Sinä olet sinua vastaan; hän on juuri matkalla . '
mistä ostaa harvinaista karkkia pokemon miekka
Kaikki tämän luettelon elokuvat ilmentävät filosofiaa käyttää nyrkkeilyä perustellakseen omaa olemassaoloa ja todistamalla heidän itsearvostuksensa, samalla kun he kieltävät ei-sanojat. Halusimme kuitenkin sisällyttää vain elokuvia, joissa todelliset nyrkkeilyottelut olivat keskeisiä juonelle; klassikoita kuten Hiljainen mies ja Rannalla ei onnistunut tekemään leikkausta, koska vaikka nyrkkeilyllä on keskeinen rooli näiden elokuvien taustakirjoissa, heillä ei ole paljon vaikutusta elokuvien välittömiin tarinoihin, jotka ovat legendaarisia. Voisin olla kilpailija puheesta huolimatta.
Tässä mielessä tässä ovat 15 kaikkien aikojen suurinta nyrkkeilyelokuvaa .
viisitoistatuhkimomies
Viime aikoina Ron Howardilla on ollut vaikea aika viimeisimpänä elokuvana, Helvetti, kaatuu ja palaa kotimaan lipputuloissa. Se on viimeisin joukko floppeja ohjaajalle, mukaan lukien Rush meren sydämessä ja Dilemma . Lahjakkaalla Howardilla ei todellakaan ole ollut kaupallisesti menestyvää hittiä vuodesta 2009 lähtien Enkelit ja demonit .
Se, että elokuva ei tee lipputulot-otsikoita, ei kuitenkaan tarkoita, että se ei ole loistava elokuva. Vuonna 2005 Ron Howard ohjasi Russell Crowea vuonna tuhkimomies , joka perustuu irlantilaisen nyrkkeilijän James Braddockin tositarinaan. Vaikka nyrkkeilyhistorioitsijat ottivat kantaa raskaansarjan mestarin Max Baerin liian pahantahtoisella esityksellä, ei voida kiistää tuntuvaa tunnetta Braddockin, miehen, joka edusti Amerikan köyhyyden kärsimää työväenluokkaa suuren masennuksen aikana, tarinassa.
Huolimatta yhdistämisestä ohjaaja Howard hänen kanssaan Kaunis mieli tähti Crowe ja käsittelemällä jännittävää ja inspiroivaa tarinaa, tuhkimomies , jopa hehkuvilla arvosteluilla, ei onnistunut leimaamaan lipputulot. Toisin kuin Kaunis mieli , joka onnistui tekemään yli 300 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti kohtuullisesta 58 miljoonan dollarin budjetista, tuhkimomies voisi vain kerätä maailmanlaajuisesti vain 108 miljoonaa dollaria , samalla kun työskentelet huomattavasti suuremman 88 miljoonan dollarin budjetin parissa.
14Miljoonan dollarin vauva
Clint Eastwood on yksi ohjaajista, jonka työ on niin laajaa, että on mahdotonta kaventaa hänen uraansa yhdeksi suureksi osaksi. Silti perimmäinen kova kaveri oli pelinsa kärjessä, kun hän ohjasi ja näytteli yhdessä Miljoonan dollarin vauva , elokuva, joka voitti neljä Oscar-palkintoa, mukaan lukien paras elokuva ja paras ohjaaja. Hillary Swank voitti parhaan naisnäyttelijän Oscarin roolistaan Maggie, amatööritaistelija, joka on Eastwoodin siiven alla, luja, mutta oikeudenmukainen mentori.
Jokainen nyrkkeilyelokuva kertoo kuinka ihmiset taistelevat elääkseen haluamallaan tavalla, olipa kyse sitten taloudellisen itsenäisyyden ansaitsemisesta tai sisäisten demonien valloittamisesta. Pilaamatta elokuvan järkyttävää kierrosta, Miljoonan dollarin vauva on, kuinka kaikkia taisteluita ei voida voittaa, ja tapoja, joilla tappiota voidaan käsitellä armon ja arvokkaasti. Kyse on ystävyydestä ja uskollisuudesta sekä pituuksista, joihin ihmiset ovat valmiita menemään kunnioittamaan rakkaansa toiveita.
13Mutta
Toinen elokuva, joka ansaitsi kriitikoilta parhaat arvosanat, mutta ei vaikuttanut lipputuloilla, on Michael Mann / Will Smith -yhteistyö Mutta , joka perustuu kaikkien aikojen suurimman mestarin elämään Muhammad Alin elämään. Will Smith nimitettiin Oscarille suorituksestaan taistelijana, joka tunnettiin aiemmin nimellä Cassius Clay, ja ohjaaja Mann ei käsittele vain miestä, vaan myös aikakautta 1964-1974. Elokuva koskettaa myös Clayn löytämää ja puolustamaa islamia, hänen kiistanalaista vastustustaan Vietnamin sodasta ja monimutkaista suhdettaan Malcolm X: n kaltaisiin henkilöihin.
Mannin selkeä visuaalinen kieli ja populaarimusiikille asetettujen sekvenssien hohto loistavat täältä, vaikka ei pitäisi odottaa mitään vähemmän kertaluonteiselta näyttelijältä Miami Vice . Etenkin taistelukohtaukset loistavat upealla yhdistelmällä upeita kuvia ja todellisen nyrkkeilyn läheisyyttä. On totta: lyöntejä ei vedetty, ja Will Smith otti todella hämmästyttäviä iskuja kasvoihin kuvattaessa elokuvaa. Todellinen elämä Ali oli syvästi vaikuttunut Smithin esityksestä; kun Muhammad Ali kuoli vuonna 2016, Smith toimi hautajaisissaan pallokantajana.
12Taistelija
Mark Wahlberg ja Christian Bale näyttelivät Taistelija , joka perustuu 1980-luvun lopun ammattilaisen nyrkkeilyn kahden veljen Micky Wardin (Wahlberg) ja Dicky Eklundin todelliseen tarinaan. Christian Bale voitti Oscarin parhaasta naispuolisesta näyttelijästä roolistaan Eklundina, joka oli aikoinaan urheilun lupaava tähti. Ylittänyt matkan, selviytynyt kymmenestä kierroksesta Sugar Ray Leonardin kanssa, hän lopulta löytää itsensä halkeamista riippuvuuden keskelle. Elokuvan alkaessa hän kouluttaa veljeään Mickyä, vaikka perhedraama ja taloudelliset ongelmat, puhumattakaan kokaiinin tuomiota heikentävistä ominaisuuksista, aiheuttavat valtavaa rasitusta veljien suhteessa.
Taistelija oli Wahlbergin intohimoprojekti paremmaksi viiden vuoden ajaksi, ja näyttelijä sai upean muodon roolille menemällä niin pitkälle, että kieltäytyi kaksoisstuntista ja päätti suorittaa taistelunsa itse, kuten hän halusi verratonta aitoutta. Ohjaaja David O. Russellin ansiosta elokuva esitetään pääosin R-luokitelluna versiona Rocky , johon on lisätty monimutkaisen perhedynamiikan ja tosielämän vertauksen huumeriippuvuuden alaspäin suuntautuvasta kierteestä. Se, että alamäet ovat niin sietämättömän alhaisia, antaa mahdollisten voittojen olevan niin paljon tehokkaampia.
yksitoistaKeho ja sielu
Toisen maailmansodan päätyttyä ammattilaisen nyrkkeilyn maine kärsi syytöksistä rikollisesta vaikutuksesta. Mafian puuttumista otteluiden lopputulokseen ei koskaan koskaan ymmärretä täysin, mutta nyrkkeilyn varjostus yhdistettynä väkivallan katumattomaan juhliin antaa sille paljon tummemman reunan kuin useimmat muut urheilulajit. Tämä koettu pimeys teki nyrkkeilystä täydellisen taustan 1940- ja 1950-luvun film noir -elokuville.
Yksi parhaista elokuvista on Keho ja sielu , nyrkkeilijästä, jonka menestystaistelua heikentää voimakkaiden miesten ahneus. Se on ohuesti peitelty vertaus kapitalismista ja siitä, kuinka järjestelmää käytetään rikaisiin ja voimakkaisiin manipulaattoreihin rehellisten, ahkera ihmisten kustannuksella. Elokuvan kirjailija Abraham Polonsky joutuisi lopulta mustalle listalle Punaisen pelon pimeinä päivinä.
Kiistanalaisten aiheiden lisäksi, jotka toistaiseksi resonoivat tähän päivään saakka, Keho ja sielu oli merkittävä myös innovatiivisella kameralla. Legenda kertoo, että kuvaaja James Wong Howe sieppasi taistelukohtaukset vetämällä sarjaa rullaluistelupareilla käsikameralla. Jopa sen film noir -aikalaisten joukossa, Keho ja sielu on visuaalinen tyyli, joka kestää ajan testin ja on ikääntynyt uskomattoman hyvin.
10Vaikeat ajat
Tosielämässä ihmiset eivät tule kovemmaksi kuin nyrkkeilijät. Nämä ovat urheilijoita, joiden toimeentulo riippuu heidän kyvystään antaa ja vastaan nyrkit kasvoille. Vanhoina aikoina, ennen kuin aivotärähdyksiä aiheuttavat pehmustetut käsineet otettiin käyttöön, urheilu oli vielä verisempi. Pelkkä nyrkkeilyn nyrkkeily, kuten sitä kutsuttiin, oli Amerikan upea harrastus, ja yksikään elokuva ei vangitse urheilun väkivaltaista henkeä Walter Hillin Vaikeat ajat , pääosassa Charles Bronson nimettömänä muutaman sanan miehenä lahjana kädestä taisteluun.
Hollywoodin historian vuosikirjoissa ei ole koskaan ollut eikä tule todennäköisesti olemaan yhtä kovaa miestä Charles Bronson . Samoin Walter Hill teki uran upeasta adrenaliinin ja testosteronin yhdistelmästä elokuvien kanssa Soturit, kuljettaja, tulen kadut ja lukemattomat muut. Vaikeat ajat on yksinkertaisesti yksi maskuliinisimmista elokuvista, joita on koskaan tehty, ja eräät vanhurskaimmin barbaarisista kasvojen lävistimistä, jotka elokuvaan on koskaan jäänyt, kaikki kääritty tiukkaan 1930-luvun ajan estetiikkaan.
9Requiem raskaalle
1956-luku Requiem raskaalle oli Rod Serlingin läpimurto menestys kirjailijana. Myöhemmin hän jatkoi luomista Hämärävyöhyke , yksi kaikkien aikojen arvostetuimmista televisiosarjoista. Sisällä ei ole tieteiskirjallisuutta tai yliluonnollisia elementtejä Requiem , kuitenkin. Tämä on suoraviivainen tarina pestystä vanhasta nyrkkeilijästä ja hänen manageristaan sekä heidän myrskyisästä ystävyydestään. Jack Palance näytteli taistelijana alkuperäisessä televisioversiossa, kun taas Keenan Wynn soitti manageria. Leikkimökki 90 televisiolähetys sovitettiin BBC: lle, pääosassa nuori Sean Connery, mutta tämä versio on traagisesti menetetty ajan myötä.
Ehkä tunnetuin versio tarinasta on vuoden 1962 elokuvan versio, jossa pääosissa ovat Anthony Quinn ja Jackie Gleason. Tämä versio on merkittävä myös Muhammad Alin esittämisestä, kun hänet tunnettiin Cassius Clayna, nuorena nyrkkeilijänä, joka voittaa ikääntyvän päähenkilön elokuvan alussa. Molemmat amerikkalaiset versiot ovat sydämellisiä tarinoita ylpeydestä, luottamuksesta ja uskollisuudesta, ja niissä on Rod Serlingin allekirjoitusyhdistelmä hiekkaista realismia ja myötätuntoista sentimentaalisuutta.
8Sieluvoima ja kun olimme kuninkaita
Lokakuussa 1974 Muhammad Ali ja George Foreman taistelivat elokuvassa The Rumble in the Jungle ' . Tätä tapahtumaa laskutettiin vuosisadan urheilutapahtumaksi, ja sitä edelsi kolmen päivän musiikkifestivaali Zaire 74. Kuitenkin sen jälkeen, kun Foreman loukkaantui harjoittelun aikana, taistelu siirrettiin kuukaudeksi, kun taas konsertista, joka pidettiin alun perin suunnitelluina päivinä, tuli legendaarinen tapahtuma itsessään.
Aiheesta on kaksi uskomatonta dokumenttielokuvaa: Kun olimme kuninkaita , joka kertoo koko tapahtuman ja ilmastotaistelun, ja Sielun voima , joka keskittyy pääasiassa Zaire 74 -musiikkifestivaaleihin. Rumble viidakossa oli mustan vallan juhla; loppujen lopuksi he eivät tule paljon vahvemmiksi tai karismaattisemmiksi kuin Muhammad Ali ja George Foreman. Samoin on vain vähän musiikkiesityksiä, jotka voivat kilpailla James Brownin, B.B. Kingin ja Bill Withersin kanssa, jotka kaikki esiintyivät Zaire 74: ssä. Sielun voima sisältää paljon haastatteluja ja kulissien takana olevaa materiaalia, se on enimmäkseen konserttielokuva, joka keskittyy funky rock and rollin yhdistävään voimaan. Välillä, Kun olimme kuninkaita menee syvemmälle taistelijoiden kanssa. Nämä kaksi elokuvaa muodostavat yhdessä kauniin kuvan mustasta voimasta.
Tapahtuma ei tietenkään ollut kiistaton, koska Zairen presidentti Mobutu Sese Seko oli häikäilemätön sotilaallinen diktaattori, josta kumpikaan dokumentti ei välitä keskustelemasta. Pohjimmiltaan hän oli ainoa kaveri, joka oli valmis maksamaan laskun massiivisesta koettelemuksesta, ja se riitti promoottori Don Kingille, että Sakon historia laajoista ihmisoikeusloukkauksista on kirottu.
7Nyrkkeilijä
Ei ole mikään salaisuus, että Daniel Day-Lewisilla on kultainen kosketus. Lähes kaikki hänen esityksensä ovat ansainneet yleistä suosiota, ja häntä arvostetaan suurena metodinäyttelijänä, joka kaataa koko olemuksensa jokaiseen rooliin. Tätä tarkoitusta varten ei pitäisi olla mikään yllätys, että miehellä on vyönsä alla kolme parhaan näyttelijän Oscaria. Vaikka hän kaipasi suurta kultaista patsasta roolistaan 1997-luvulla Nyrkkeilijä , hänet tunnustettiin ainakin Golden Globe -ehdokkaalla hänen työstään Jim Sheridanin ohjaamassa elokuvassa.
Vaikka tämä elokuva on usein unohdettu DDL: n uran tarinallisessa historiassa, thespian tarjoaa yhden elämänsä intiimimmistä ja hienovaraisimmista esityksistä Danny Flynn, taistelija ja rikollinen, joka yrittää kääntää elämänsä ympäri ja löytää rakkauden (Emily Watsonin kanssa) !) vapauduttuaan vankilasta. Valitettavasti IRA: n eri ryhmittymien väliset jännitteet johtavat väkivaltaan ja draamaan. Nyrkkeily on paikka, jossa taistelijat voivat paeta yhteiskuntaa ja elämänsä henkilökohtaisia matkatavaroita. Nyrkkeilijä esittelee myös väkivaltaisen ja realistisen näkemyksen Irlannista vuoden 2007 viimeisinä vuosina Vaivat .
6Suuri valkoinen toivo
Tämä vuoden 1970 elokuva, jossa pääosissa olivat James Earl Jones ja Jane Alexander rotujenvälisenä parina, oli sovitus Tony-palkitusta Broadway-näyttelystä, Suuri valkoinen toivo , joka itse perustui Jack Johnsonin, joka on yksi urheilun kaikkien aikojen suurimmista, tositarinaan. Ei pitäisi olla yllätys, että Amerikan historia on täynnä ja määritelty roduvihalla ja ennakkoluuloilla. Vuonna 1908 Johnsonista tuli maailman ensimmäinen mustavalkoinen raskaansarjan mestari, joka johti huutoihin 'suurelle valkoiselle toivolle', valkoiselle haastajalle, joka ottaisi takaisin tittelin tältä mustalta mieheltä. Voi, ja Johnson oli kiistanalainen myös naimisiin valkoisen naisen kanssa, mikä nähtiin loukkauksena aikakauden valkoiselle ylivaltaisuudelle.
Elokuva kuvittelee ja dramatisoi monia tositarinan elementtejä, mutta se on silti totta Johnsonin perinnön, hänen kohtaamiensa kamppailujen ja mahdottomien vaikeuksien olla musta mestari tai edes musta valkoisessa nationalistisessa yhteiskunnassa. . Niille, jotka etsivät dokumenttia Johnsonin elämästä, suosittelemme Ken Burnsin dokumenttielokuvaa, Anteeksiantamaton mustuus: Jack Johnsonin nousu ja kaatuminen , joka kertoo hänen elämästään Burnsin allekirjoituksella kiinnittäen huomiota huolellisiin yksityiskohtiin.
5Mestari
He sanovat, että huipulla on yksinäinen, eikä mikään elokuva vangitse narsistisen egomaniakin armottomuutta, kuten 1949-luku Mestari , pääosassa Kirk Douglas nyrkkeilijänä, joka ei välitä kuinka monta elämää hän pilaa pyrkiessään tulemaan parhaaksi. Nyrkkeilyelokuvissa, jopa kouluttajien, mentoreiden ja romanttisten etujen kanssa, taistelu lopulta taistelee taistelijaa ja hänen vastustajaansa vastaan. Elokuvat kuten Mestari ja Rocky (tarkemmin niistä vähän!) on kyse taistelun käyttämisestä keinona todistaa itsearvo ja rehellisyys.
Mestari , toisaalta, on kyse suuresta ääliöstä, jolla ei ole itsekunnioituksen nöyryyttä. Taistelija on vastuussa omasta menestyksestään, mutta myös omasta epäonnistumisestaan ja Mestari on tinkimätön film noir itsekkyyden ja ahneuden vaaroista. Douglas nimitettiin Oscar-palkinnoksi esityksestään ja Mestari voidaan nähdä kumppanina 1947-luvulla Keho ja sielu. Siinä elokuvassa hyvä ihminen ja suuri taistelija pudotetaan rikkoutuneella järjestelmällä Mestari on julma mies, joka on loistava taistelija, joka taistelee tiensä huipulle vain saadakseen selville, millainen tyhjä voitto todella on.
4Mestari
Franco Zeffirelli tunnetaan parhaiten työstään, joka ohjaa Shakespeare-sovituksia, kuten 1967 Haukkamiehen kesyttäminen , 1969 Romeo ja Julia , ja 1990-luku Hamlet . Tämä pommi-melodraaman lahja oli varmasti kätevä ohjata vuoden 1931 klassisen vuoden 1919 uusintaversiota, Mestari . Vaikka sekä alkuperäinen että uusittu versio saivat aikaansa kriitikoilta vastinetta, molemmat elokuvat resonoivat voimakkaasti yleisön kanssa intiimien tarinoidensa ja tunnepitoisuuksiensa ansiosta.
Molemmissa elokuvissa eläkkeellä oleva nyrkkeilijä (Wallace Beery, Jon Voight) palaa uralla myöhään varmistaakseen poikansa (Jackie Cooper, Rick Schroder). Heidän elämänsä tiellä on kova, mutta isän ja pojan välinen side on horjumaton, ja Champin, kuten hänen poikansa kutsuu, tehtävä on olla suuri mies, jonka poikansa uskoo jo olevansa. Monet pitävät vuoden 1931 versiota ensimmäisenä suurena nyrkkeilyelokuvana, mutta meidän on annettava etu remakeelle. Sanotaan vain, että elossa ei ole ihmistä, joka ei olisi pelkistetty itkeväksi hylyksi vuoden 1979 elokuvan loppuun mennessä.
3Raivoava sonni
Suosikki Martin Scorsese -elokuvan valitseminen on tuskin mahdoton tehtävä; mies antoi meille Taksinkuljettaja, Mean Streets, Goodfellas ja Työajan jälkeen , niin monien muiden ajattomien klassikoiden joukossa. Yksi elokuva, joka sijoittuu jatkuvasti hänen luettelonsa yläosaan tai lähelle sitä, on 1980-luku Raivoava sonni , julma katsaus Jake 'The Bronx Bull' LaMottan itsetuhoisaan elämään ja aikoihin, joka on yksi kuuluisimmista taistelijoista, joka on koskaan astunut kehään.
Scorsese ei todellakaan ole nyrkkeilyn tai yleensä urheilun fani. Tämä rajallinen halveksunta pugilistista harrastusta kohtaan käy ilmi hänen viskeraalisesta kuvauksestaan elokuvan lukuisista taisteluista, joissa on barbaarinen etu, johon lajityyppi on yksinkertaisesti vertaansa vailla. LaMotta-niminen taistelutyyli oli lievästi sanottuna aggressiivinen; mies oli halukas pääsemään vastustajansa kasvoihin ja ottamaan useita iskuja omaan päähänsä, koska tiesi voivansa palauttaa kivun vielä suuremmalla määrällä. Tietysti elokuvan todellinen vaikutus johtuu sen kuvauksesta LaMottan henkilökohtaisesta elämästä, jossa hän sabotoi itsensä uransa, avioliittonsa ja suhteensa veljensä kanssa. Mikä parasta, loputon draama tuotetaan ajattomasti raakana mustavalkoisena valokuvana.
kaksiUsko
Legendat eivät koskaan kuole. Kukaan ei tarvitse luetteloa nyrkkeilyelokuvista tietääkseen sen Rocky on yksi kaikkien aikojen suurimmista elokuvakilpailuista, mutta kyseisen elokuvan kestävä perintö ei ole hämmästyttävää. Senkin jälkeen, kun kuudes elokuva oli näennäisesti kääritty koko sarjan, Sylvester Stallone otti legendaarisen hahmonsa eläkkeeltä siirtääkseen soihun seuraavalle sukupolvelle, 2015-luvulla Usko .
viimeinen jakso nimelläni on earl
Ohjaaja Ryan Coogler ( Fruitvalen asema, Musta pantteri ) ottaa koetellun ja todellisen suunnitelman 1976-luvulta Rocky ja tuo ainutlaatuisen hahmon, Adonis Johnsonin (Michael B.Jordan), tarjoamaan tarinan uuden pyörähdyksen. Toisin kuin Rockyn nöyrät Philadelphian juuret ja työväenluokan asema, Adonis on Apollo Creedin poika, ja hän jättää vapaaehtoisesti ylellisen elämänsä yrittäen oppia, miksi hän haluaa taistella, miksi hänen on oltava kehässä. Samaan aikaan Stallone palaa Rockyksi ja toimii nuoren Adonisin mentorina ja isänä.
Että Ryan Coogleria ja Michael B.Jordania ei nimitetty Oscareiksi ohjauksesta ja näyttelijöistä, oli valtava pettymys. Yleisöt reagoivat tähän räikeään laiminlyöntiin # OscarsSoWhite -kampanjalla. Mutta kuten elokuvan teemalla on keskeistä, kyse ei ole palkinnoista ja laakereista; kyse on itsekunnioituksesta. Usko elää edeltäjiensä perintönä samalla, kun se takaa oman identiteettinsä.
1Rocky
Rocky Balboa on hahmo, jonka määrittelee hänen lahjakkuutensa ja nöyryytensä. Hän on yksinkertainen, hyväsydäminen mies, keikallaan tehoton kuin matalan vuokratason pomon lihas. Maailma on hänet köysissä, kun käytännöllisesti katsoen tyhjästä hänen elämänsä mahdollisuus putoaa hänen sylissään: taistele maailman raskaansarjan mestari Apollo Creedin kanssa ampumisesta otsikkoon. Ensimmäistä kertaa tällä ikuisella häviäjällä on mahdollisuus todistaa, ettei hän ole niin arvoton kuin kaikki ajattelevat. Antaessaan koko elämänsä ohi Rocky vannoo itselleen, että hän taistelee 12 kierrosta Apollo Creedia vastaan. Hän ei ehkä voita, mutta hän lupaa, että hän voittaa '' mennä matkaa . '
Kuten kaikki parhaat nyrkkeilyelokuvat, Rocky ei koske verta ja lihaksia - kyse on miehestä, joka taistelee odotuksia vastaan saadakseen paremman miehen. Tätä varten Rocky käyttää valtavasti 1970-luvun Phillyä, joka nousee itsenäisenä hahmona.
Jälkeen Rocky valtava menestys, seurasi lukuisia jatko-osia, joilla kaikilla oli vaihtelevaa kriittistä ja kaupallista menestystä. 1990-luku Rocky V periaatteessa tappoi franchising-pelin, mutta suurilla taistelijoilla on aina mahdollisuus kääntää asiat päinvastaiseksi. Kaikkia kertoimia vastaan, 2006-luvut Rocky Balboa toi hahmon takaisin yllättäen voittoisaan paluuseen ja voitti yleismaailmallisen kiitoksen kirjailijalle / ohjaajalle / tähdelle Sylvester Stallonelle. Hänellä voi olla suuret lihakset ja helposti pilkattava Brooklyn-aksentti, mutta Stallone on vakavasti lahjakas tekijä, eikä missään ole niin ilmeistä kuin taaksepäin katsottuna Rocky ja sen 30 vuotta myöhemmin tekemä johtopäätös, Rocky Balboa .
---
Mitä mieltä sinä olet? Hyväksytkö tämän luettelon vai onko sinulla omia ideoitasi? Anna äänesi kuulua ja kuulet pois alla olevista kommenteista!