Unohda Bechdel-testin läpäiseminen - jotkut elokuvat eivät edes pääse 'ole nainen -hahmo' -osaan.
Bechdel-testi on yksi suosituimmista tavoista mitata kuinka tasapainoinen elokuva on sukupuolen edustuksen suhteen. Sen nimi on luonut sarjakuvataiteilija Alison Bechdelin, ja siinä on kolme yksinkertaista luokitusta, jotka yllättävän harvat elokuvat tapaavat: elokuvassa on oltava (1) vähintään kaksi naista, (2) jotka keskustelevat keskenään (3). jostakin miehen lisäksi. Se ei ole täydellinen mittari, mutta toimii hyvänä mittarina nähdäksesi, kuinka elokuva yleensä kohtelee naishahmoja; vuonna 2016 yli puolet vuoden eniten tuottaneista elokuvista läpäisi testin.
Jotkut elokuvat eivät kuitenkaan edes lähesty ensimmäisen esteen läpäisemistä; heillä ei ole lainkaan naishahmoja. Normaalisti se tapahtuu sodan elokuvissa tai muissa yksittäisissä tilanteissa, joissa historiallisesti vain miehet esiintyisivät, mutta jotkut esimerkit ovat hieman törkeämpiä. Tässä on viisitoista silmiinpistävintä tapausta.
Luetteloon pääsemiseksi elokuvalla ei saa olla nimettyjä tai puhuvia naisrooleja - lisäosat väkijoukossa tai viittaukset näkymättömiin naisiin ovat sallittuja, koska ne (jos mitään) korostavat menetetyn mahdollisuuden.
viisitoistaAsia
John Carpenter Asia on mestarillinen kauhu, joka sekoittaa olentojen vilunväristykset ja äärimmäisen vainoharhaisuuden, kun muotonsa muuttava ulkomaalainen työskentelee tiensä Etelämantereen tutkimusasemalle. Elokuvassa ei kuitenkaan ole yhtä naishahmoa, ellei hirviön naispuolisella naisella (olettaen, että maan omistamilla lajeilla, jotka lisääntyvät solujen omaksumisen kautta, ei edes ole sukupuolta); kaikki aseman miehet ovat miehiä.
tv-ohjelmat kuten alkuräjähdysteoria
Etäasetuksen takia tämä on jonkin verran loogista, mutta on silti terävä luova valinta. Novella, johon elokuva perustuu, Kuka menee sinne? , on myös koko miehen Etelämantereen etuvartio, mutta ensimmäinen mukautus - Howard Hawks ' Asi toisesta maailmasta - esitteli itse asiassa naispuolisen johtajan, Margaret Sheridanin ollessa sihteeri, joka auttaa tutkijoita kaatamaan hirviön (kuinka hyvin viisikymmentä).
Prequel / remake vuonna 2011 yritti torjua sukupuolten epätasapainoa asettamalla Mary Elizabeth Winsteadin ruoriin. Tämä lopetettu tunne oli kuitenkin melko pakotettu, kun otetaan huomioon, kuinka hän oli satunnainen amerikkalainen siinä, mikä oli tarkoitus olla täysin norjalainen leiri.
14Suuri pako
Steve McQueenin johtama sotavanki-elokuva on televisio-ohjelmien sarja, joka on täynnä unohtumattomia hetkiä - pallon pomppu jäähdyttimessä, onnea temppu - ja esityksiä - se on kuka 1960-luvun brittiläisestä elokuvasta.
Kaikissa silmiinpistävissä käännöksissä ei tietenkään ole mieleenpainuvia naishahmoja Suuri pako . Lähinnä elokuva pääsee keskittymään naisiin, kun sotilaat kulkevat tunneliin ja löytävät itsensä maakunnan Saksasta - tietyissä kohtauksissa on muutama naispuolinen lisäominaisuus, mutta kukaan ei saa mitään sopivaa näyttökertaa puhumattakaan. Se, ettei siinä ole naispuolisia hahmoja edes sivurooleissa, ei kuitenkaan vahingoita elokuvaa, kun otetaan huomioon, kuinka puhtaasti se on keskittynyt brittiläisten sotilaiden pakenemisyrityksiin.
Ironista kyllä, kun elokuva tehtiin uudelleen Kanajuoksu , Aardman käänsi vankien sukupuolet naisiin (koska kanat), jota voitiin pitää melko terävänä jakkina.
13Ensimmäinen veri
Se on helppo unohtaa, kun otetaan huomioon, että rooli teki Sylvester Stallonesta lihaksikkaan toimintatähden, mutta Rambo ei ollut alun perin ylivoimainen, adrenaliinipitoinen sarja yhden miehen rakkaudesta aseisiin. Ensimmäinen veri ei edes ollut Vietnamin eläinlääkärin nimeä otsikossa. Sanoa, että se oli rauhallisempi elokuva, olisi venytys ja totta vain äärimmäisissä vertailuissa, mutta kaikessa toiminnassa oli pyrittävä tarkastelemaan sodan vaikutuksia ihmisen elämään.
Vaikka se ei ole suoraviivainen sotaelokuva, Rambon PTSD: n kautta Ensimmäinen Bloo d nojaa voimakkaasti tropeihin, joita odotat heiltä, eikä sinällään ole naishahmoja, ei hahmon menneisyydessä tai osana tapahtumia. Oleellisen naisen puuttuminen John Rambon elämästä todella auttaa elokuvaa jollain tavalla pitämällä keskittymisen tiukasti sodan vaikutukseen hänen psyykkeensä ja tarkoittaen, että tyttöä ei ole pelkästään sen vuoksi. Tietysti, onko tämä tarkoitettu, on epäselvää.
Myöhempi Rambo elokuvissa alkoi esiintyä enemmän naishahmoja yhä näkyvämmissä rooleissa, jotka edustavat laajemman vetovoiman ja kyynisesti kaavamman tyylin tapaa.
12Minun illallinen Andre kanssa
Kaksi ihmistä keskustelee. Se siitä: Minun illallinen Andre kanssa yksinkertaisesti saa Wallace Shawnin ja Andre Gregoryn soittamaan itsestään universumin versioita aloittamaan mutkittelevan keskustelun, joka kiertyy heidän ideologisten erojensa ympärillä.
Kahden miehen välisessä keskustelussa ei ole juurikaan tilaa kenellekään muulle sukupuolesta riippumatta - vain tarjoilija saa todella katseen sisään. Olisi ehdottomasti mahdollista järjestää samanlainen vaihto naisten kanssa, mutta näyttelijöihin keskittymisen takia valvonta.
Kun he syövät julkisessa ravintolassa, siellä on naispuolisia lisäominaisuuksia, mutta mikään näistä ei saa muuta kuin pinnallinen katse. Itse asiassa hän on lähinnä elokuvan naishahmolle Wallyn tyttöystävän Debbien toistuvaa mainintaa, jota ei koskaan nähnyt. Pikemminkin humoristisesti inspiraatio hahmolle - Deborah Eisenberg - on yksi niistä taustalla olevista ekstroista.
yksitoista12 vihaista miestä
12 vihaista miestä on yksi parhaista esimerkeistä, miten klassikko voidaan valmistaa vain yksinkertaisimmilla ainesosilla - Sidney Lumetin mestariteos on asetettu kokonaan yhteen huoneeseen (baarikirjan kohtaukset) ja siinä on vain kaksitoista miestä (vaihtelevassa vihamielisyydessä). He ovat murhayrityksen tuomareita, ja heidän erilaiset sosiaaliset näkymät johtavat suurten jännitteiden tarinaan, kun he keskustelevat siitä, pitäisikö syytetyn käydä vapaana vai saadako hänelle kuolemantuomio.
Naiset ovat vahvasti esillä vuoropuhelun tarinassa - ne ovat välttämättömiä käsiteltävässä tapauksessa - mutta tuomarit itse ovat kaikki miehiä. Tämä saattaa tuntua vain vanhentuneelta välttämättömyydeltä, mutta New Yorkissa - jossa elokuvan kuvauspaikka - oli todella annettu naisten palvella tuomaristoissa vuodesta 1937 eli kaksikymmentä vuotta ennen elokuvan tekemistä.
Huolimatta siitä, että otsikko itsessään on sukupuoli, mikään ei estä nykyaikaista tasapainon korjaamista. Itse asiassa elokuvaan perustuva käsikirjoitus myydään nyt 12 Angry Jurors -näyttelijänä, joilla on määrittelemätön sukupuoli.
10Ei paeta
Ei, ei unohdettava vuoden 2015 elokuva pääosissa Owen Wilson ja Pierce Brosnan - Ei paeta puhumme on yhtä unohdettava vuoden 1994 elokuva, jossa pääosissa ovat Ray Liotta ja Lance Henriksen.
Lähitulevaisuudessa asetetussa elokuvassa Liottan entinen merimies lähetetään saarivankilaan, jossa rangaistusjärjestelmän pahimmat rikolliset levittävät mellakkaa Manhattanin väkivaltaisemmalla versiolla vuonna. Pakene New Yorkista . Puusepän vertailu ei suosi sitä - elokuva on enemmän Pakene LA: sta kuin New York , valitettavasti, pohjimmiltaan tylsää toimintaa ja sub-Mad Max -malleja.
Koska kyseessä on vankilaelokuva, elokuvalla on täysin miesvalikoima. Tämä on järkevää, vaikka otetaan huomioon, että olemme puolidystooppisessa vuodessa 2022, mikään ei estänyt heitä esittämästä naisvankeja - se olisi ehdottomasti tarjonnut ylimääräisen kerroksen juonittelua tarinaan ja ehkä laajentanut elokuvaa olemasta niin yleinen.
9Kaikki on menetetty
Yhden miehen elokuvissa on viime vuosina tapahtunut elpymistä - elokuvia, joissa vain yksi näyttelijä näkyy näytöllä koko käyttöajan - vaikka monet suositut esimerkit, kuten Ryan Reynolds Haudattu tai Tom Hardy sisään Locke , eivät ole täysin yksinäinen näyttelijäesitykset: molemmissa mainituissa tapauksissa eristetyillä hahmoilla on puhelin, jolla he ottavat yhteyttä useisiin muihin tähtien esittämiin hahmoihin.
Kaikki on menetetty on vähän erilainen. Pääosassa vain Robert Redford, se seuraa merimiehiä, jotka käsittelevät sarjaa avomerellä tapahtuneita katastrofeja. Lopussa ei ole jumalan kättä, eikä siinä ole muita toimijoita - miehiä tai naisia. Lähin tapa päästä toiseen hahmoon on välähdys nimeämättömän miehen vaimosta, mutta se ei koskaan ylitä aihekohtaista motivaatiota.
Huolimatta siitä, että sillä on vain yksi, enimmäkseen mykkä hahmo, elokuva on uskomattoman jännittynyt, ja Redford käsittelee asennusongelmia sitkeällä, metodisella tehokkuudella, vaikka hänen moraalinsa hajoaa.
8Vihollinen alla
Jopa enemmän kuin tyypilliset sotaelokuvat, voit melkein odottaa, että aikalaisessa sukellusvene-elokuvassa ei ole täysin naishahmoja: he käsittelevät pientä näyttelijää ja, koska eristyneisyys on yleensä pelin nimi, viettävät hyvin vähän aikaa elokuvan ulkopuolella. aluksen. Elokuvat voivat kuitenkin usein käyttää naisia emotionaalisena kehystyksenä vastakohtana sitä seuranneelle hulluudelle ja matkustamokuumeelle. klaustrofobinen klassikko Vene löysi tilaa joillekin naishahmoille lyhyissä ulkopuolisissa jaksoissa (siinä tapauksessa jotkut huorat takaisin maahan).
Yksi elokuva, joka ei tee tätä, on Vihollinen alla . Tarina on asetettu kokonaan kahdelle sen sydämessä olevalle alukselle, ja siinä tarkastellaan torpedoon perustuvaa kissan ja hiiren peliä amerikkalaisen hävittäjän ja saksalaisen U-veneen kapteenien välillä. vaikutuksia. Kontekstin perusteella elokuva toimii hyvin kuin merellä, ja sillä on niin paljon vuorovaikutusta miehistön välillä, että maalla tapahtuvaa laajentamista ei ole paljon.
7Kärpästen Herra
Kärpästen Herra Sitä pidetään oikeutetusti yhtenä 1900-luvun kirjallisuuden suurimmista teoksista, joka kertoo nyt ikonin tarinan joukosta koulupoikia, jotka ovat juuttuneet saarelle lentokoneen onnettomuuden jälkeen ja laskeutuneet anarkiaan vain eristäytyneiden päivien jälkeen. Vaikka erilaiset elokuvasovitukset eivät täysin vastaa William Goldingin kirjoituksia, ne vangitsevat kirjan eetoksen hyvin; sekä vuosien 1963 että 1990 mukauttaminen osoitti tarkasti laskeutumisen barbaarisuuteen (entinen on kuitenkin selkeä voittaja laadun ja armottomuuden suhteen).
Kummassakaan elokuvassa ei ole yhtäkään tyttöä, joten tarina on koko miehen seikkailu. Ei kuitenkaan ole mitään lopullista syytä, miksi siellä ei voisi olla joitain naishahmoja; ei ole mitään erityistä syytä lasten evakuointiin ja estää antagonistinen yhtye, kaikki lapset tulevat eri kouluista ja taustoista, joten mikään ei estä sekoittumista sukupuoliin.
Tästä huolimatta ylemmän luokan ihanteissa on jotain luonnostaan voimakasta, jonka kaikkien poikien ympäristö herättää, joten sekoitetun sukupuolen näyttelijällä voi olla todellakin kielteinen vaikutus Kärpäset yrittää tehdä.
6Salapoliisi
Yhdistämällä näyttelijöiden suuret Laurence Olivier ja Michael Caine, Salapoliisi on yksi 1970-luvun parhaista trillereistä. Kierrä tarina krimikirjoittajan ja hänen vaimonsa aviorikoksesta, jotka yhdistävät hänet huijaamaan hänet eroon väärennetyn murhan ja muun ohella. Sillä on tarpeeksi järkyttäviä käännöksiä, jotta se pysyisi täysin kiinnostavana tänään.
Vaikka kyseinen vaimo on mainittu hahmo, hän esiintyy vain maalauksellisesti, perustuen Joanne Woodwardin tyyliin ja hyvitettynä nimellä Eve Channing (nimetty ohjaaja Joseph L.Mankiewiczin hahmojen mukaan). Kaikki Eevasta ) yrittäen johtaa harhaan elokuvaan meneviä katsojia. Se on melko outo valinta, jolla ei ole oikeastaan narratiivista tai koomista syytä.
Huolimatta tulevasta 35 vuotta myöhemmin, vuoden 2007 uusintaversio (jossa Caine oli Olivierin roolissa ja Jude Law oli aviorikoksen tekijä) ei juurikaan puuttunut sukupuolten epätasapainoon (eikä siitä, että elokuva otettiin hyvin vastaan myös muilla tasoilla).
5Glengarry Glen Ross
Glengarry Glen Ross muistetaan parhaiten Alec Baldwinin tuikeasta myynnin motivaatiopuheesta, mikä on sekä hyvää että huonoa. Toisaalta se on melko mahtava kame (jopa parempi kuin hänen samanlainen roolinsa Lähtineet ), mutta toisaalta se voi varjostaa muun elokuvan.
Sen jälkeen, kun ryhmä kiinteistömyyjiä yritti sulkea suuria kauppoja, elokuva on näennäisesti näyttelijä, jossa on joukko Hollywoodin hienoimpia parhaimmillaan. Mutta kyllä, he ovat kaikki miehiä - sekä myyjät itse että asiakkaat, joita he yrittävät purra.
milloin seuraava divergentti ilmestyy
Kuten kanssa 12 vihaista miestä , tämä on enemmän valinta, joka viittaa ammatillisiin normeihin kuin mikään muu - myynti oli pääasiassa miesten hallitsema ala. Kuitenkin enemmän kuin Kärpästen Herra , se auttaa myös sitoutumaan elokuvan laajempiin teemoihin ja antaa myyntitaiteelle painon machismosta.
4Etuvartio
Natsi-zombien hyvin kapealla alalajilla elokuva, johon kaikki gravitaat, on norjalainen B-elokuva Kuollut lumi , mutta kaikesta levottomuudesta huolimatta se ei ollut ensimmäinen elokuva, joka sekoittui konseptiin.
Etuvartio ilmestyi vuotta aiemmin vuonna 2008 ja esitteli koko idean eri tavalla; joukko nykypäivän merijalkaväen joutuu käärittyinä osana natsien suunnitelmia herättää toisen maailmansodan sotilaat loukkaamattomina, erittäin voimakkaina taistelijoina. Se on melko matalabudjettiinen elokuva, joten se on hyvin laiha - se on reipas 90 minuuttia ja pitää sen keskittyen tiukasti ydintarinaan, jossa on vähän tilaa räjähtäville osa-alueille.
Ja se ulottuu naishahmoihin. Naisilla olisi ehdottomasti tilaa esiintyä jossakin muodossa - sukupuolen vaihtaminen minkä tahansa hahmon välillä on helppoa vähällä uudelleenkirjoituksella - mutta näyttää siltä, että se on viime kädessä lopputuotannon ja rajallisten resurssien tulos.
3Mestari ja komentaja: maailman kaukana
Vuonna 2003 näytti siltä, että laivastoon perustuvat toimintaelokuvat olivat elokuvan tulevaisuus. Kesä julkaistiin Karibian merirosvot: Mustan helmen kirous , sitten Oscar-kautta hallitsi Mestari ja komentaja: maailman kaukaisin puoli (se voitti kuitenkin vain kaksi patsaaa johtuen vastustamisesta Sormusten herra: Kuninkaan paluu ). Molemmat ovat melko hienoja, mutta jälkimmäinen on epäilemättä vahvempi kahdesta.
Peter Weirin elokuva dokumentoi fiktiivisen merivoimien komentajan ja kirjailija Patrick O’Brianin Aubrey-Maturin -sarjan päähenkilön Jack Aubreyn seikkailuja valtameressä. Ja koska melkein kaikki toiminta oli vedessä ja asetettu 1800-luvulla, aikana, jolloin naispuolisia merimiehiä ei ollut paljon (ei väliä mitä Alice näköisen glan läpi ss väitti), ei ollut yllättävää, ettei siellä ollut naishahmoja.
Kuten sotaelokuvien kohdalla, se oli kaikki aitouden ajo, mikä elokuva ehdottomasti veti.
kaksiBilly Budd
Herman Melville tunnetaan parhaiten kirjoitusvirheestä Moby Dick , josta tehtiin elokuva, jonka pääosassa oli Gregory Peck vuonna 1956. Kyseinen elokuva ei ole oikeutettu tähän luetteloon, koska siinä on kourallinen naishahmoja hyvin pienissä rooleissa.
Samaa ei voida sanoa toisesta hänen merenkulkuelokuvan mukautuksestaan, Billy Budd . Koko HMS Avenger -elokuvassa asetettu elokuva seuraa samannimistä miehistöä, noviisia merillä, joka kamppailee korkeamman ryhmän jäseniä vastaan viime kädessä traagisessa tarinassa. Se muistetaan nyt parhaiten siitä, että se esitteli maailman Terrence Stampiin, mutta karkeista reunoistaan huolimatta se pysyy melkein tehokkaana draamana ympäri.
Avaralle merelle asettaminen korostaa Buddhan avutonta tilannetta, mutta tietysti kuten Mestari ja komentaja tarkoittaa, että tarinassa on vähän tilaa naisille. Hahmon nuoruuden takia Billyn menneisyydessä ei ole edes naispuolista hahmoa, johon kuulla.
1Arabian Lawrence
Arabian Lawrence on rönsyilevä eepos. Lähes neljä tuntia pitkä ja suurin osa ensimmäisestä maailmansodasta, se seuraa T.E. Lawrence vitsailevasta englantilaisluutnantista ravistelevaan upseeriin, joka yhdisti arabiherrat heidän yhteistä vihollistaan vastaan. Se on elokuvan mestarikurssi, jossa David Lean osoittaa, että hän on yhtä taitava emotionaalisten hahmojen lyönteillä kuin massiivisilla setillä.
Siinä nähdään myös eräitä aikojen suurimpia näyttelijöitä - Alec Guinness, Omar Sharif ja Peter O’Toolen käännekohta. Mutta näkyvissä ei ole naishahmo. Lähin saamme on muutama nainen, joka on joukossa ekstroja joissakin elokuvan suurimmista kohtauksista, mutta yksikään ei ole keskittynyt murron ulkopuolelle.
Toisin kuin muut sotaelokuvat, Arabian Lawrence olisi voinut hyvin sopia joihinkin naispuolisiin rooleihin - konfliktissa on paljon viattomia sivullisia, ja olisi ollut mielenkiintoista työskennellä naisen kanssa yhdellä näistä pienemmistä hetkistä korostaakseen Lawrencen verenjanoja.