Kauneus ja peto: parhaat esitykset jokaisesta näyttelijästä

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 

Kaunotar ja hirviö -versio on täynnä lahjakkuutta. Jos tarvitset todisteita, tutustu heidän aikaisempiin töihinsä.





Vanha aikainen tarina vaatii ajattomia näyttelijöitä kertomaan sen. Ja Kaunotar ja hirviö , Disneyn uusimmalla live-action remakeella, on korkea saavutettavissa oleva baari. Alkuperäinen oli kaikkien aikojen ensimmäinen animaatioelokuva, joka on ehdolla parhaan elokuvan ehdokkaaksi Oscarilla. Tätä saavutusta ei sovittu vasta Ylös eikä sitä ole toistettu siitä lähtien Lelutarina 3 . Niin jos Kaunotar ja hirviö rikkoi jo muotin sarjakuvana, mitä on remakeista hyötyä? Tekeekö todellisten ihmisten läsnäolo elokuvan automaattisesti paremman?






Vastaus viimeiseen kysymykseen on ehdottomasti ei. Tärkeää on se, mitkä ihmiset valitset, ja Disney on saanut parhaan kyvyn työskennellä viimeisimmän animoitumattomien hintojensa ylijäämän parissa. Taiteilijat, jotka tulevat hiiren taloon näinä päivinä, löytävät paikan, jossa he kukoistavat luovasti. Joten se on järkevää tähtiä Kaunotar ja hirviö kukoistaa myös. Tämä luettelo osoittaa, että he ansaitsevat mitään vähemmän.



Tässä on Parhaita esityksiä jokaiselta näyttelijältä Kaunotar ja hirviö .

13Emma Watson (Belle) - Harry Potter -sarja

Hermionen sisällyttäminen tähän luetteloon ei tarkoita sitä, että Emma Watson olisi ikuisesti sidottu debyyttinsä esitykseen. Ei ole epäilystäkään siitä, että Watson, kuten kollegansa Potter-alumni Daniel Radcliffe, on osoittanut (re: Edut olemisesta seinäkukka ) ja näyttää edelleen (uudelleen: Ympyrä ), että nuori noidanpoika ei voi rajoittaa persoonaansa. Mutta hänen aito, valtuuttava tulkintansa J.K. Rowlingin rakastettua hahmoa ei voida koskaan ylistää.






Hermione Granger oli aina liima, joka kiinnitti Harry Potter trio yhdessä. Harry ja Ron eivät olisi edenneet viime vuonna Tylypahkassa (akateemisesti tai muuten), ellei Hermione. Vahvan tahdon omaava hahmo, kuten Hermione, tarvitsi vahvan tahdon näyttelijän pelaamaan häntä, ja jopa varhaisesta iästä lähtien Watson veti läpi. Hän ymmärsi hyppyn perusteella Hermionen tavoitteet, epävarmuuden ja ystävällisyyden toisia kohtaan. Hänen näyttelijänsä ei olisi voinut olla täydellisempi.



Kun ensimmäinen Potter leffa tuli, yleisöille ei ollut mikään mysteeri, kuka vuodatti lapsitähden kuvauksen (vaikka onneksi hän ei ollut ainoa). Watson aloitti oikean jalan, eikä koskaan kompastellut kerran kahdeksassa elokuvassa.






12Dan Stevens (Peto) - Legion

Legion on vielä varhaisessa vaiheessa, joten voi olla liian aikaista sanoa, edustako se Dan Stevensin parasta. Kolme vuodenaikaa Downton Abbey tarjoaa suuremman otoksen työstään. Voisi myös lainata Vieras , jossa Stevens pelaa vakuuttavasti off-type. Mutta sen FX: n näennäinen supersankari-esitys, joka tuo esiin Dan Stevensin suurimmat taidot. Taitoja, joita kukaan ei odottanut Matthew Crawleylta.



Stevens pelaa David Halleria, mutanttia, joka ei ole varma, johtavatko hänen visionsa supervallat vai psykoosi (tai molemmat). Pian hänet ympäröivät kaikki puolet ihmiset, jotka haluavat jotain häneltä. Jopa hyvällä tarkoituksella olevat pahentavat Daavidin hämmennystä. Mikä on vaikeaa jollekin, joka ansaitsee paremman, vaikka hänen moraalisesti ruudullinen menneisyytensä otetaan huomioon.

Twitchy Stevens näyttää Davidin henkisesti epävakaalta puolelta tekemättä hänestä karikatyyriä. Todistajat häntä tässä hämmentyneessä tilassa (ja kuulevat hänen paikan amerikkalaisesta aksentista), fanit Downton Abbey saattaa joutua vilkkumaan useita kertoja vahvistaakseen, että he katsovat Stevensiä. Mutta jokainen katsoja voi nähdä viattomuuden Daavidin silmissä, ja pian hän saa juurensa saadakseen tarvitsemaansa apua.

yksitoistaEwan McGregor (Lumiere) - Rakastan sinua Phillip Morris

Jim Carrey -elokuva on todennäköisesti viimeinen paikka, jonka odotat löytävän Ewan McGregorin. Tunnettu Tähtien sota ja Punainen mylly! , McGregorilla on oltava riittävä vaikutusvalta projektien valinnassa. Joten valitset näyttelijän mustassa komediassa Paha joulupukki näyttää hämmentävältä. Mutta Rakastan sinua Phillip Morris , jota ohjaa naurettava mutta suloinen rakkaustarina, antoi McGregorille mahdollisuuden antaa intiimimmän esityksensä.

Rakastan sinua Phillip Morris kertoo Steven Russellin (Carrey) tositarinan päivistä pikkukaupungin poliisina rikoksen elämään. Matkan varrella Russell putoaa Phillip Morrisille (McGregor), köyhälle sielulle, jota rakkaus on potkaissut koko elämänsä ajan. Laajojen haittojen ja monimutkaisten vankilapakojen kautta Phillipin on viime kädessä päätettävä, onko hänen rakkautensa Steveniin kaikkien niiden ongelmien arvoinen, jotka Steven kutsuu.

Tämä elokuva tekee monista ihmisistä epämukavia. On usein homofobisia pilkkuja ja joitain syvästi masentavia elementtejä. Mutta se on jotenkin miellyttävä samaan aikaan, kiitos suurelta osin McGregorille. Hän sulaa tähän rooliin ja kantaa Phillipin sydänsärkyjä, pelkoja ja iloja ikään kuin ne olisivat hänen omiaan.

10Ian McKellen (Cogsworth) - Jumalat ja hirviöt

Kaunotar ja hirviö on Ian McKellenin ja ohjaajan Bill Condonin kolmas yhteistyö. Jumalat ja hirviöt , heidän ensimmäinen elokuva yhdessä ansaitsi McKellenin ehdokkuuden parhaaksi näyttelijäksi Oscar-palkinnoissa. Sieltä hän jatkoi tekemistä X mies ja Taru sormusten herrasta ja loppu on geek-historiaa. Mutta McKellenin paras työ tulee hänen esityksestään James Whalesta, legendaarisesta ohjaajasta Frankenstein .

Hämärävuosina Whale vaivaa PTSD: tä, poimi ensimmäisen maailmansodan aikana ja kaipaa kirkkauttaan. Vaikka hänen olosuhteet ovat valitettavasti, Whale ei todellakaan kuulu niihin sulavasti. Altis pelaamaan seksuaalisia mielipelejä nuorten miesten kanssa, Whale houkuttelee kotiinsa komean, yksimielisen puutarhurin Boonin (Brendan Fraser). Siitä, mikä alkaa siitä, kun Whalen yksinkertainen pyyntö Boonin asettamisesta maalaukseensa tulee häiritseväksi, homoeroottiseksi versioksi Auringonlaskun bulevardi .

Valas on lievästi sanottuna monimutkainen. Koska uransa on kuollut, hänellä ei ole mitään tapaa purkaa sodassa näkemiään kauhuja. McKellenin näyttelijä pakottaa noudattamaan Whalen jo traagista tarinaa, nostaen Condonin elokuvan kyyneliin nouseviin korkeuksiin. Vaikka hän on aina Gandalf Harmaa, Jumalat ja hirviöt korostaa McKellenin pitkän uran huippua.

9Josh Gad (LeFou) - Jäädytetty

Josh Gad osoitti musiikkiteatteritaitojaan pääosissa Mormonin kirja Broadwaylla. Vuonna 2013 hän otti perhekeskeisemmän roolin toisessa musikaalissa. Jäädytetty ei vain antanut Gadille Disneyn (lahja, joka ilmeisesti jatkaa antamista), se antoi hänelle myös rakastettavan underdogin, josta tulisi Amerikan kultaseni. Olafin kanssa Gad kehotti musiikillisia ja koomisia kykyjään tekemään rohkeasta lumiukosta lasten suosikki kaikkialla.

Olaf on melko vakio, kun Disney-elokuvien sarjakuvahahmot menevät. Hän on lumiukko, joka kaipaa todistaa kesää, ja hänen ystävänsä ovat liian kohteliaita (ja rehellisesti, viehättäneet hänen päättäväisyytensä) osoittamaan unelmansa räikeää ongelmaa. Röyhkeä sivupoika, jonka pää on pilvissä, on melko yleinen arkkityyppi. Jos pelaat yhtä heistä, sinun on tuotava jotain ylimääräistä pöydälle.

Onneksi Gad ilmaisee Olafin kuormittamattomalla vakavuudella ja innostaa kaiken ikäisiä katsojia omituisesti. Vaikka Olafin suosio johtuu suurelta osin Disneyn markkinoinnista, Gadin suorituskyvyllä oli tärkeä osa Olafin trendissä. Ja selvästi se piti Gadin Disneyn puolesta.

8Luke Evans (Gaston) - Korkea nousu

Jos näit vain Luke Evansin epäonnistuneissa menestystuotteissa, Dracula kertomaton ja Korppi kuka tahansa antaisi anteeksi matalat odotuksesi häneltä. Jopa tukevat osat isoissa franchising-kaltaisissa Nopea ja raivokas ja Hobitti ei tuota juurikaan noita odotuksia. Mutta kun näet Korkea nousu , jossa Evans ylittää näyttelijät Tom Hiddlestonin, Elisabeth Mossin ja Jeremy Ironsin kanssa, odotuksesi nousevat vastaavasti.

Aseta 1970-luvulla, Korkea nousu tapahtuu huoneistokompleksissa, jossa pienituloiset perheet siirretään alakerroksiin, kun taas varakkaat lepäävät mukavasti ylimmissä kerroksissa. Status quo kiehuu veressä monille vähemmän onnekkaille asukkaille, mukaan lukien Evansin Richard Wilder, sosialistinen dokumenttielokuva. Wilder pahoittelee paljon elämässään ja rikkaita ihmisiä, jotka elävät (kirjaimellisesti ja kuvaannollisesti) hänen yläpuolellaan. Hän tunkeutuu heidän puolueisiinsa aina kun pystyy, avaten kevytmielisyyden ja sekasorton portit.

Wilder on possu, kova ja viime kädessä vaarallinen. On ihme, että Evans voi ylläpitää kiinnostustamme häntä kohtaan. Mutta hän tekee juuri sen. Wilderinä Evans tynnyriä läpi jokaisen kohtauksen kuin tuhoava pallo. Ei ole ihme, että Disney kehotti häntä soittamaan Gastonia.

7Kevin Kline (Maurice) - Kala nimeltä Wanda

Tällä Oscar-palkinnolla Kevin Kline osoitti, että loistava komedia ja upea näyttelijät eivät sulje pois toisiaan. Klinin temppuja sisään Kala nimeltä Wanda eivät ole mitään muuta kuin täysin sitoutunut, vaatimaton esitys piiskan älykkäässä kaprinaelokuvassa. Komedia tai ei, Kline löysi ikuisen kiitoksen skeevyn, töykeän, älyllisesti epävarman Oton herättämisestä.

Kun timanttihuuto menee pieleen, Otto ja Wanda joutuvat tunkeutumaan jumiin juuttuneen, brittiläisen lakimiehen elämään korjaamaan asiat. Wanda aikoo vietellä asianajajan ja muuttaa Ottosta hillitön mustasukkaisuuden tulipallo. Tullessaan tyhmyytensä joka käänteessä Otto on macho-pekka, joka ryntää aina, kun itsetunto on vaarassa (siihen pisteeseen asti, jossa hän vaatii, että Amerikan menetys Vietnamissa oli tasapeli).

Älykkään näyttelijän tekeminen tyhmän hahmon tekemiseksi vaatii vakavan näyttelijän tekemisen niin hauskaksi. Klinen Otto-esitys on kuuluisuuden arvoinen. Ja vaikka hän on amerikkalainen näyttelijä, hän näyttää tässä elokuvassa, että hän mahtuu tiukasti Monty Pythonin luonnokseen.

elokuva Harry potter ja kirottu lapsi

6Emma Thompson (rouva Potts) - paljon ihailua mistään

Kun Emma Thompson on ehdolla kahdeksi näyttelijäksi samana vuonna, Emma Thompsonin paras suorituskyky on neulan löytäminen heinäsuovasta. Tuottava näyttelijä kaikissa genreissä, yhden esityksen valitseminen Thompsonin parhaaksi, tuntuu pyhältä. Joten tuntui parhaalta valita Thompson-retki, joka ei ole vain loistava, mutta myös vaikea vetää pois. Tällainen on Shakespearen palvottu Beatrice.

Paljon melua tyhjästä on klassinen tarina rakkaudesta, joka on kadonnut ja löydetty hassujen väärinkäsitysten kautta. Klo Paljon Adoa ydin on Beatricen ja Benedickin (jota Thompsonin silloinen aviomies ja tulevaisuus) välinen rakkauden vihan dynamiikka Tuhkimo ohjaaja, Kenneth Branagh). He sparraavat verbaalisesti peittääkseen todelliset tunteensa toisiaan kohtaan. Mutta lopulta heidän on nieltävä ylpeytensä, mikä on vaikea tehdä kahdelle ylpeydestä räjähtävälle ihmiselle.

Haavoittuvuus ei ole voiman vihollinen. Thompson toi tämän periaatteen pöydälle ottaessaan Beatricen. Thompson kyllästää jokaisen monologin terävällä kielellä ja välittää jännityksen, jonka Beatrice saa hyvältä tête – à – tête -tekniikalta. Mutta Thompson antaa Beatricen myös pysyä vahvana myös pudotettuaan puolustuksensa. Shakespeare olisi ylpeä.

5Audra McDonald (Madame Garderobe) - Rusina auringossa

Rooli, joka kuului kerran näyttelevälle raskaalle Rube Deelle, ei ole rooli, jota pitäisi ottaa kevyesti. Onneksi Audra McDonald ei ota mitään kevyesti. Tunnettua elokuvan, television, teatterin ja musiikin kykyä McDonaldia ei pidä koskaan aliarvioida. Kaiken kaikkiaan McDonald näytti olevan tarkoitettu ikoniselle osalle, kuten Ruth Younger.

Perustuu Lorraine Hansberryn arvostettuun näytelmään, Rusina auringossa keskittyy köyhään afrikkalaisamerikkalaiseen perheeseen, joka asuu Chicagon eteläpuolella. Patriarkan äskettäisen kuoleman takia perhe odottaa innokkaasti henkivakuutustarkastusta. Jokaisella on omat suunnitelmansa rahan käyttämisestä. McDonald's Ruth juuttuu hurrikaaniin, joka pyörii perhedraaman ja uusien löytämien kaunojen kanssa. Koko ajan hän yrittää varmistaa pojalleen tulevaisuuden ja kohdata odottamattoman raskauden. Ei paineita.

Ruthin uupumus näytöllä saisi vilkkaimman yleisön jäsenen tuntemaan olonsa väsyneeksi. McDonald kantaa hahmonsa taakat niin vakuuttavasti, että hän haluaa antaa Ruthille käden. Hän pelaa Ruthia vankkumattomana jopa vaikeimmissa olosuhteissa. Hän korvaa myös Sean Combsin (alias P. Diddy) toisinaan epämiellyttävät näyttelijätaidot.

4Stanley Tucci (Maestro Cadenza) - Paholainen käyttää Pradaa

Meryl Streep vaikeuttaa jokaisen näyttelijän työtä, etenkin elokuvien näyttelijöitä Meryl Streepin kanssa. Stanley Tucci on tehnyt kaksi, Paholainen pukeutuu Pradaan ja Julie ja Julia . Tuccin ei todellakaan tarvitse todistaa itseään. Hän on Oscar-ehdokas, jolla on paikka Nälkäpelit saaga ja MCU. Mutta jopa jättiläiset värisevät, kun heidän nimensä ovat elokuvajulisteessa Merylin rinnalla.

Tucci pelaa Nigelia Paholainen pukeutuu Pradaan , taiteellinen johtaja Kiitotie aikakauslehti. Hän on pitkään päätoimittaja Miranda Priestlyn (Streep) kollega. Miranda käskee jokaisen huoneen, johon hän tulee. Ihmiset kiirehtivät miellyttämään häntä ennen kuin hän on edes siellä. Vain Nigel näyttää siltä, ​​että Miranda ei pelätä sitä. Vaikka Nigel ei olekaan samanarvoinen, hän tuntee Mirandan eikä koskaan yritä todistaa olevansa hänelle. Hän saattaa jopa uskoa, että he ovat ystäviä, kunnes Miranda tarjoaa unelmatehtävänsä jollekin muulle.

Stanley Tucci ilmentää Nigelin loistoa helposti ja varastaa kohtauksia silloinkin, kun Miranda on niissä. Hän on yhtä houkutteleva katsella kuin Miranda, mikä tekee siitä vaikeaksi nähdä hänet petetyksi. Nigel on uskollinen virheelle, eikä koskaan ennustanut olevansa syyllinen uskollisuudestaan ​​Mirandalle. Tucci käsittelee roolia tasapainoisella sekoituksella huumoria ja ihmiskuntaa.

3Gugu Mbatha-Raw (Plumette) - Valojen ulkopuolella

Joku anna Gugu Mbatha-Rawille franchising. Tee hänestä supersankari, jedi. Elokuvatähden Gugu Mbatha-Rawin pitäisi olla asia. Sen olisi pitänyt olla asia hänen tähtiensa jälkeen Valojen takana . Tosin Mbatha-Raw on menestynyt viime aikoina hyvin. Hän soitti Will Smithiä vastapäätä Aivotärähdys , ja näytteli ikimuistoisessa jaksossa Musta peili . Silti Hollywood on hänelle velkaa meteorisen, Chris Prattin kaltaisen maineen nousun.

Varhaisesta iästä lähtien Mbatha-Raw's Noni oli pohjustettu valokeilaan. Häntä siunattiin kauniilla lauluäänellä ja kirottiin äitiä vastaan, joka hyödynsi sitä. Aikuisten pop-tunneina Noni tuntee itsensä tyhjäksi vuosien ei-toivotun julkisuuden vuoksi ja häntä kohdellaan kuin seksikohde. Matalimmillaan hän yrittää itsemurhaa, mutta univeneiden poliisi pelastaa hänet. Kaksi alkaa nähdä toisiaan siinä, mikä on pohjimmiltaan dramaattinen uusinta Notting Hill .

Elokuvan edetessä Noni irtoaa hitaasti raskaasta meikistä ja niukasti pukeutuneista asuista ja etsii emotionaalisesti tyydyttävämpää elämää. Hän voittaa ja alkaa kirjoittaa musiikkia, joka todella merkitsee hänelle jotain. Mbatha-Rawin tähtivoima myy Noni-julkkiksen, kun taas hänen orgaaninen esityksensä myy Nonille ihmisen.

kaksiHattie Morahan (Agathe / Lumoaja) - Pankkityö

Hattie Morahan on yksi vähemmän tunnetuista kasvoista Kauneus valettu. Hänen merkittävimmät elokuvansa ovat Herra Holmes (toinen Bill Condon / Ian McKellen -joukkue), ja Pankkityö , heist-elokuva, joka sijoittui 1970-luvun Lontooseen. Ensiksi, Pankkityö näyttää Guy Ritchien pudotukselta. Mutta sillä on silti ansiot: propulsiivinen kerronta, visuaalinen panache ja miellyttävä yhtye, jota johtaa Jason Statham (yllättävän perustellussa käännöksessä). Morahanin käyttöaika on lyhyt, mutta hän hyödyntää sen kaiken.

Pankkityö seuraa Stathamin varkaiden miehistöä heidän suunnitellessaan ryöstävän pankin. Koska tämä on yksinkertainen toimenpide, he törmäävät tahattomasti salaliittoon, jolla on siteitä Britannian hallituksen korkeisiin virkamiehiin. Morahan pelaa brittiläistä vakooja Galea. Hän tunkeutuu ryhmään, jonka epäillään vaarantaneen valokuvia edellä mainituista virkamiehistä.

Morahan's Gale on taitava nainen, joka nauttii työstään, vaikka se muuttuisi vaaralliseksi. Hän nauttii salaisesta ahdingostaan, mutta aliarvioi sen aiheuttamat vaarat. Valitettavasti tämä tapahtuu hänen elämänsä hinnalla. On sääli katsella Galen kuolemaa, ja Morahan ansaitsee kiitosta siitä, että hän on tehnyt meidät hänen kaltaisikseen siinä lyhyessä ajassa, jonka hän on näytöllä.

1Nathan Mack (siru) - Babylon

Oikeudenmukaisesti tämä on Nathan Mackin ainoa esitys ulkopuolella Kaunotar ja hirviö . Ennen kuin hän nappasi Chipin, tiukasti teekupin, roolin, Mack teki vierailevan roolin Channel 4: n poliisin draamasarjassa, Babylon . Luonut Danny Boyle (tunnetaan parhaiten ohjaamisesta Slummien miljonääri ja 127 tuntia ) , Babylon kertoo tarinan yhdysvaltalaisesta PR-asiantuntijasta (Brit Marling), jonka Scotland Yard palkkasi levittämään poliisivoimien julkista kuvaa. Mack esiintyi näyttelyn ensimmäisen kauden kahdessa jaksossa.

Kun Mackin nimi liittyy Oscar-voittajaan, kuten Danny Boyle, hänen uransa on alkanut melko hieno alku. Ja siirtymällä suoraan tästä projektista Disneyn kohdistuen yllä olevaan vertaansa vailla olevien kykyjen luetteloon, hänen asemansa lapsitähtinä voi vain parantua täältä. Toivottavasti häntä odottaa valoisa tulevaisuus näyttelyliiketoiminnassa. Hän on varmasti asettanut tavoitteensa riittävän korkeaksi.

---

Kaunotar ja hirviö avataan teattereissa 17. maaliskuuta.