Ennen Avengers: Endgame -elokuvaa kymmenellä elokuvalla oli ollut kaikkien aikojen korkeimman tuoton titteli vuodelta 1915. Tässä ja kuka he tulivat.
Vuodesta 1915 lähtien 11 elokuvalla on ollut nimi kaikkien aikojen eniten tuottanut . ' Kaikista elokuvan saamista palkinnoista ja kriitikoista elokuvan lipputulot ansaitsevat yhtä kannattavan menestyksen kuin mikä tahansa. Jotkut pärjäävät paremmin kuin toiset, mutta harvat valitut ovat pärjänneet paremmin kuin mikään ennen. Tutkimalla luetteloa elokuvista, joilla on ollut kaikkien aikojen eniten tuottanut titteli, tutustutaan elokuvahistoriaan ja suuntauksiin, jotka ovat muokkaaneet teollisuutta yli 100 vuoden ajan.
Elokuvien jakelu on nopeasti muuttuvaa maisemaa, ja vaikka viime aikojen kehitys suoratoistomaailmassa on kääntänyt teollisuuden kärjessä, tuottajat ja näytteilleasettajat ovat myyneet tuotteitaan luovasti jo vuosikymmenien ajan. Pääasiassa elokuva ansaitsee lipputulot teatteriajon aikana. Innovatiiviset elokuvantekijät ja näytteilleasettajat olivat edelläkävijöitä massiivisten tai arvostettujen julkaisujen roadshow-mallissa, joka oli näkyvin 50- ja 60-luvuilla, kun teollisuus kilpaili television tulon kanssa. Kesän menestystuotteiden tulo vuonna 1975 muutti edelleen tapoja, joilla voitot voidaan maksimoida. Viime aikoina Warner Bros.HBO Max -sopimuksen myötä Coronavirus Pandemic -keskustelussa levityskenttä näyttää muuttuvan entisestään suoratoiston meteorisen nousun seurauksena.
Jatka selaamista jatkaaksesi lukemista Napsauta alla olevaa painiketta aloittaaksesi tämän artikkelin pikanäkymässä.
Vaikka uudelleenjulkaisut ja Hollywood-kirjanpito vaikeuttavat aikajanaa, on ollut 11 elokuvaa, jotka ovat kanonisesti ansainneet kaikkien aikojen eniten tuottaneen elokuvan tittelin. Vuodesta 1915 alkaen ne ovat seuraavat: Kansakunnan syntymä (1915), Tuulen viemää (1939), Musiikin ääni (1965), Kummisetä (1972), Leuat (1975), Tähtien sota (1977), E.T. maanpäällinen (1982), Jurassic Park (1993), Titanic (1997), hahmo (2009), ja Kostajat: Loppupeli (2019). (Vuoden 1972 pornografinen elokuva Syvä kurkku uskottiin myös saaneen arvonimen jonkin aikaa; lipputulotulojen paikkansapitävyys on kuitenkin kiistanalainen johtuen sen siteistä järjestäytyneisiin rikoksiin, joten se on suljettu pois luettelosta.) Tutkiessamme kutakin näistä merkinnöistä ilmenee useita mielenkiintoisia suuntauksia.
Kansakunnan syntymä (1915)
Lipputulot: 15 miljoonaa dollaria; 25 vuotta
D.W. Griffithin Kansakunnan syntymä edustaa sekä valtavaa saavutusta elokuvan historiassa että yhtä kiistanalaisinta ja haitallisinta elokuvaa, joka on koskaan julkaistu. Elokuva oli edelläkävijä useille perustavanlaatuisille innovaatioille elokuvan mediassa. Se oli ensimmäinen koskaan tehty 12 rullan elokuva, sitten pisin yli 3 tunnissa. Se tuli teattereihin ohjeineen orkesteripartituureista näyttelyn mukana - toinen ensin. Se oli edelläkävijä sellaisille alkeistekniikoille kuin lähikuva, häipyminen ja keskeytys. Elokuva käytti runsaasti spektaakkeleita yleisön vangitsemiseksi, mikä on melko johdonmukainen teema eniten tuottaneiden elokuvien historiassa.
kaikkien aikojen 5 parasta elokuvaa
Kansakunnan syntymä Edisti myös häpeämättömästi konfederaation 'Kadonnut syy' -ideologiaa ja kuvasi raa'asti amerikkalaisia amerikkalaisia älykkäiksi ja sotureiksi, puolustamalla Ku Klux Klania kolmannessa näytöksessään ja synnyttäen KKK: n uudestisyntymisen 1900-luvun alussa. Vaikka jotkut NAACP: n kaltaiset ryhmät pyrkivät kieltämään sen näyttämisen, elokuva oli silti villin suosittu. Se osoitti jopa Valkoisessa talossa, jossa presidentti Woodrow Wilson verrattiin kuuluisasti 'historian kirjoittamiseen salamalla'.
Tuulen viemää (1939)
Lipunmyynti: 32 miljoonaa dollaria; 25 vuotta (yhteensä)
Kansakunnan syntymä hänellä oli titteli Victor Flemmingin vuoden 1939 julkaisuun saakka Tuulen viemää . Monin tavoin nämä kaksi ovat samankaltaisia: molemmat ovat antebellumin eepoja, jotka muistuttavat valaliiton Lost Cause -tapahtumaa, molemmat kuvaavat mustia hahmoja raa'ina karikatyyreinä, molemmilla on valtavat ajoajat, ja molempia mainostettiin yleisölle spektaakkeli-elokuvina. Tapa, jolla avattava otsikko vierittää näyttöä, ikään kuin liian suuri kehyksen sisällyttämiseksi, puhuu paljon sen kunnianhimoisesta tavoitteesta. Tuulen viemää on edelleen eettisesti täynnä maamerkkiä elokuvan historiassa, kuten Griffithin eepot ennen sitä. Se julkaistiin uudelleen vuonna 1971, jolloin se otti teknisesti takaisin eniten tuottaneen otsikkonsa. Inflaatiokorjattu elokuva on edelleen kaikkien aikojen eniten tuottanut elokuva.
Musiikin ääni (1965)
Lipunmyynti: 114,6 miljoonaa dollaria; 7 vuotta
Musiikin ääni edustaa Hollywoodin roadshow-musikaalin huippua aikana, jolloin tällaiset 50-luvun tyyliset tuotannot näyttivät olevan lähtemässä. Musiikillisten taloudellisten epäonnistumisten jälkeen Musiikin ääni , kera My Fair Lady (1964) ja Maija Poppanen (1964) elvytti studioiden kiinnostuksen tällaisiin tuotantoihin, kun kolme laskivat yhteensä 35 Oscar-ehdokkuutta ja 18 voittoa. Valitettavasti musiikilliset flopit muodossa Camelot (1967) ja Lääkäri Doolittle (1967) kirjoitti lopun klassiselle Hollywood-musikaalille.
kuinka käyttää huijareita metsässä
Kummisetä (1972)
Lipputulot: ~ 134 miljoonaa dollaria; 3 vuotta
Siitä on tullut pidettävä klise Kummisetä kaikkien aikojen suurimpien elokuvien joukossa, mutta se ei ansainnut tätä väsynyttä kiitosta eikä sen lyhyttä otetta kaikkien aikojen eniten tuottaneeksi elokuvaksi ilman syytä. Marlon Brandon ikoninen suorituskyky nimiroolissa auttoi luomaan menetelmän, joka toimii suosittujen elokuvien tukipilareina. Elokuvan tumma, haudattava värielokuva oli itsessään innovatiivinen. Eeppinen tarina, joka on otettu Mario Puzon vuoden 1969 myydyimmästä samannimisestä romaanista, perusti sen gangsterielokuvien tyylilajiksi tulevina vuosikymmeninä. Vaikka se ei todellakaan ole ensimmäinen eikä viimeinen eniten tuottanut jo suosittu henkinen omaisuus, Kummisetä ansaitsi sekä massiivista kriittistä että kaupallista menestystä tavalla, jota siitä lähtien nähtiin harvoin.
Leuat (1975)
Lipunmyynti: 193,7 miljoonaa dollaria; 2 vuotta
Julkaisemalla Leuat kesällä 1975 syntyi moderni menestys. Siihen asti studiot asuivat julkaisemaan suuria projekteja kesäkuukausina, uskoen yleisön mieluummin nauttivan uima-altaasta tai rannasta teatterin sijasta. Leuat edelläkävijänä täysin uuden julkaisumallin, samalla kun se loi suunnitelman tulevien menestystuotteiden tulemiseksi. Elokuva julkaistiin samanaikaisesti sadoissa teattereissa eri puolilla maata, ja sitä tukivat valtavat investoinnit televisiomainontaan. Sen sijaan, että elokuva hitaasti tuodaan uusille markkinoille ja rakennettaisiin ennakointia ajan myötä, se loi käytännössä nykyään yleisen käytännön levittää koko maassa yhtenä, ennalta määrättynä, kuumana odotettuna päivänä. Kuten eniten tuottaneet edeltäjät, elokuva oli tapahtuma-elokuva, mutta se ei ollut historiallinen eepos. Elokuva oli edelläkävijä korkean konseptin elokuvalle: elokuva, jonka lähtökohta voidaan ilmoittaa nopeasti ja helposti - ja markkinoida. Kaikki seuraavat huippuyrittäjät olisivat korkeatasoisia. Yksinkertaistetusti, Leuat määritteli Hollywoodin taloudellisen potentiaalin kokonaan uudelleen.
kuinka George kuoli Greyn anatomiaan
Tähtien sota (1977)
Lipunmyynti: 410 miljoonaa dollaria; 4-5 vuotta
Kun Tähtien sota (1977) julkaistiin, se oli toisin kuin mitä yleisö oli koskaan nähnyt. Tässä oli efektipohjainen, korkean konseptin omaava, kuljettava elokuva, jolla oli franchising-potentiaalia, joka kannusti katsojien eskapismia hyödyntäen lisääntynyttä julkista kiinnostusta avaruuslentoihin. Yleisö ihmetteli teknisiä läpimurtoja, jotka tekivät jännittäviä taisteluita galaktisessa mittakaavassa, ja klassinen hyvän ja pahan kertomus osoittautui villin suosituksi. George Lucas hyödynsi ajatuksensa näennäisesti rajattomasti luovaa potentiaalia ja loi jatkoa lyhyessä järjestyksessä, mikä minimoisi edelleen Tähtien sota IP kaikki kulttuuriset ja taloudelliset mahdollisuutensa. Franchising-elokuvasta tulisi olennainen osa studioiden liiketoimintasuunnitelmia nykypäivän mediamaailman kautta.
E.T. maanpäällinen (1982)
Lipunmyynti: ~ 619 miljoonaa dollaria; 11 vuotta
Steven Spielbergistä tuli tämän luettelon ensimmäinen toistuva rikoksentekijä julkaisemalla 1982-luvut E.T. maanpäällinen . Elokuva perusti tieteiskirjallisuuden genren yleisölle täysin tuttuun maailmaan, jossa oli esikaupunkikoteja ja Reese's Pieces. Se veti sydännauhoja vedoten johtajansa kokemukseen avioeron lapsena. Se oli neljän kvadrantin elokuva, joka on avaintekijä ennustettaessa myöhempien elokuvien taloudellista menestystä. Tuotantonäkökulmasta katsojat voidaan jakaa neljään luokkaan: yli 25-vuotiaat ja alle 25-vuotiaat miehet sekä yli 25-vuotiaat naiset. Neljän neljännesosuuden elokuva vetoaa kaikkiin neljään väestötieteeseen maksimoiden ansaintapotentiaalin. Tämä periaate tekisi perheelokuvista, usein animoiduista, taloudellisesti luotettavia näkymiä 2000-luvulle.
Jurassic Park (1993)
Lipunmyynti: 912,7 miljoonaa dollaria; 4 Vuotta
Yhdistämällä elokuvan näyttävät vaikutukset ja tieteiskirjallisuuselementit Tähtien sota , korkean konseptin osa Leuat ja jo onnistuneen IP-osoitteen mukauttaminen Kummisetä , Spielberg ansaitsi huippuluokan hattutemppunsa Jurassic Park (1993). Michael Crichtonin myydyimmän romaanin elokuvasovellus, joka toimitettiin kahdella ensisijaisella rintamalla: se innosti yleisöä uraauurtavilla visuaalisilla tehosteilla, ja se oli kaikkien nelikulmioiden esillä olevia hahmoja, mikä teki siitä perheelokuvan. Vapauttamalla molemmat Jurassic Park ja kriittinen mestariteos Schindlerin lista vuonna 1993 Spielbergillä oli suunnilleen merkittävin vuosi ohjaajina vuodesta Victor Flemmingin jälkeen vuonna 1939 Tuulen viemää ja elokuvan ikoninen sovitus Ihmemaa Oz .
Titanic (1997)
Lipunmyynti: 2,127 miljardia dollaria; 12 vuotta
Tässä vaiheessa spektaakkelista oli tullut kulmakivi kaikille elokuville, jotka toivoivat kilpailevan kaikkien aikojen eniten tuottaneesta tittelistä. Titanic (1997) vastasi nimeään sanan kaikissa merkityksissä: massiiviset sarjat tuhansilla ekstroilla, humongous-temppuilla ja eeppisellä ajonajalla, joka nykyajan kohtaukset ja hyvitykset vähennettynä on yhtä suuri kuin todelliseen elämään kulunut aika epätoivoinen alus uppoamaan. Ohjaaja James Cameron vakuutti 200 miljoonan dollarin budjetin, jotta se olisi tämän kallein elokuva, joka on koskaan tehty, mutta myös ensimmäinen, joka varjeli miljardin dollarin lipun lipputuloissa. Se ansaitsi ennätykselliset 14 Oscar-ehdokasta ja ennätykselliset 11 voittoa. Elokuvan syntymä johtui Cameronin kiehtovasta haaksirikosta ja teknisistä innovaatioista, joita hän tekisi opiskellessaan sitä, mitä hän kutsui 'haaksirikkojen Mount Everestiksi'. Ei olisi viimeinen kerta, kun Cameronin tekninen vaatimus auttoi sijoittamaan työnsä kärkisijan listalle.
hahmo (2009)
Lipputulot: 2,841 miljardia dollaria; 10+ vuotta (yhteensä)
mikä outo hahmo olet horoskooppi
3D-ilmiön huipulla James Cameronin hahmo (2009) ansaitsi ohjaajalle kaikkien aikojen toiseksi eniten tuottaneen elokuvan. Vaikka hän aikoi kuvata hahmo heti käärimisen jälkeen Titanic , tekniikka, joka oli välttämätön hänen mukaansatempaavan, tieteiskirjallisuuden näkemyksensä huomioon ottamiseksi, ei ollut vielä saatavilla. Hän istui ajatukseen vuoteen 2006 asti, jolloin hän päätti, että liikkeen sieppaamisen kyvyt ja CGI-vaikutukset olivat saavuttaneet tavoitteensa. Stereoskooppisen 3D: n spektaakkeli ja kriittisten kiitosten aalto sen teknologisista innovaatioista houkutteli yleisöä joukkoina. Se ampui lipputulot yli 2 miljardin dollarin rajan ja on edelleen kaikkien aikojen toiseksi eniten tuottanut elokuva, joka on korjattu inflaatiolla, vain jäljessä Tuulen viemää . Cameron on pyrkinyt franchising-toimintaan hahmo IP, suunnittelu useita hahmo jatkoa 2020-luvun loppupuolelle. Uudelleenjulkaisun jälkeen Kiinassa vuonna 2021, hahmo palautti kärkipaikansa kaikkien aikojen eniten tuottaneeksi elokuvaksi.
Kostajat: Loppupeli (2019)
Lipunmyynti: 2,797 miljardia dollaria; 2 vuotta
Vaikka sarjakuvahahmojen elokuvamuutokset eivät olleet 2000-luvun lopun uusi keksintö, tuottaja Kevin Feige muutti menestysmaisemaa viemällä franchising-elokuvan sen loogiseen ääripäähän. Vuosina 2007--2019 Marvel Cinematic Universe hyödynsi olemassa olevia IP-aiheita, vaikutteisiin perustuvia toimintakappaleita ja laajaa maailmaa, joka ilahduttaa crossover-potentiaalia. Tämän rönsyilevän huipentuman ennennäkemättömässä 22 elokuvassa oli aina mahdollisuus vaatia kärkisijaa eniten tuottaneiden sarjojen joukossa, kuten sarjakuvat, kuten Taru sormusten herrasta: Kuninkaan paluu (2003) ja Harry Potter ja kuoleman varjelukset - osa 2 (2011) ansaitsi korkeimmat lipunmyyntitulot franchising-toimistaan. Thanos edustaa vedenjakajan hetkeä fotorealistisessa CGI-hahmojen toteutuksessa hahmo menestys ennen sitä. Lopussa, Loppupeli vain tuskin reunalla hahmo yli kahdeksan miljoonan dollarin haju alkuajoillaan, mutta myöhemmin se ohitti hahmo .