Oppenheimerin mustavalkoinen vs. värisarjan merkitys selitetty

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 
  • Mustavalkoiset kohtaukset mukana Oppenheimer edustavat objektiivisia hetkiä historiassa, vailla mielipiteitä tai tunteita.
  • Elokuvan värikohtaukset ovat subjektiivisia ja esittelevät Oppenheimerin näkökulmaa tutkien hänen moraalista taisteluaan atomipommin luomisen kanssa.
  • Värillisten ja mustavalkoisten kohtausten fissio- ja fuusiomerkinnät symboloivat vastaavasti Oppenheimerin tarinan jakautumista ja yhdistämistä, mikä johtaa täydelliseen kerrontaan.

The Oppenheimer mustavalkoiset ja valkoiset kohtaukset olivat Christopher Nolanin tietoinen elokuvanvalinta tehdäkseen eron kahden aikajanan välillä, joita tarina seuraa, ja monet toisen maailmansodan jälkeisistä tapahtumista ovat vailla värejä. 2023:n Oppenheimer keskittyi J. Robert Oppenheimerin (Cillian Murphy) ympärille, miehelle, joka loi atomipommin. Oppenheimer kuvaa tapahtumia, jotka johtivat atomipommin ensimmäiseen räjäytykseen, ja teknologian valloilleen maailmalle aiheuttamia seurauksia. Perustuu elämäkertaan Amerikkalainen Prometheus Kai Bird ja Martin J. Sherwin Oppenheimer tuo kaikkien tähtien näyttelijät kertomaan Manhattan Projectin tarinan.





Kuitenkin, Oppenheimer ei vain kerro Oppenheimeria pommin rakentamisesta, vaan myös esittelee hänen suhdettaan Yhdysvaltain hallitukseen ja ensimmäisten ydinaseiden tappavaa kehitystä sekä hänen perintönsä vaikutusta politiikkaan jopa hänen kuolemansa jälkeen. Nolan teki paljon Oppenheimer , käyttämällä todellista atomipommia räjäytyskohtauksen luomiseen ja kuulemistilaisuudet pommin luomisen jälkeen. Nolanin mustavalkokuvauksen käytöllä on tärkeä rooli kuulokohtauksissa Oppenheimer, koska juuri nämä hetket – keskittyen Robert Downey Jr. Lewis Straussina – kuvataan noir-tyyliin.






Liittyvät
Oppenheimerin näyttelijä- ja hahmoopas: jokainen näyttelijä Chris Nolanin eeppisessä historiallisessa trillerissä
Christopher Nolanin seuraavassa elokuvassa Oppenheimer on laaja ja lahjakas näyttelijä, mukaan lukien muutama tuttu kasvo Nolanin aiemmista elokuvista.

Oppenheimerin mustavalkoiset kohtaukset ovat objektiivisia

Oppenheimerin kohtaukset ilman värejä merkitsevät historiallisen tarkkuuden hetkiä

Toisin kuin Nolanilla muisto, joka käytti mustavalkoisia ja värillisiä kohtauksia erottaakseen ajan liikkeen, Oppenheimer Mustavalko- ja värikohtausten käyttö edustaa muuttuvaa perspektiiviä . The Oppenheimer mustavalkoiset kohtaukset ovat objektiivisia. Ne ovat historian hetkiä, joihin mielipiteet tai tunteet eivät vaikuta. Oppenheimer on historiallinen henkilö, ja hänen atomipommin luomisensa on erittäin tärkeä toisen maailmansodan historiassa.



Osa Oppenheimerin elämästä on tämän vuoksi kirjattu historiaan, kuten häntä vastaan ​​pidetyt kuulemiset vuonna 1954, kun hän kieltäytyi luopumasta ydinaseturvallisuusselvityksestään. Suurin osa Oppenheimer' s mustavalkoiset jaksot ovat käsittelyssä Oppenheimeria vastaan ​​aseen räjäytyksen jälkeen, ja tapausta johtaa Robert Downey Jr.:n Lewis Strauss.

Elokuvan mustavalkoiset kohtaukset esittävät historiallisen näkökulman siihen, mitä Oppenheimerille tapahtui atomipommin käytön jälkeen. Kohtaukset ovat vähemmän hänestä ja enemmän pommin seurauksista, kuten muut tapaukseen osallistuneet näkevät, sen sijaan, että ne esitettäisiin Oppenheimerin näkökulmasta.






Liittyvät
10 uskomatonta Oppenheimer BTS -yksityiskohtaa Christopher Nolanin elokuvasta
Oppenheimerin, Christopher Nolanin atomipommin isästä kertovan elämäkertakuvan, kulissien takana on oma tarinansa omistautumisesta ja taiteellisuudesta.

Oppenheimerin värikohtaukset ovat subjektiivisia (ja ensimmäinen persoona)

Oppenheimerin värihetket ovat silloin, kun luovin lisenssi on otettu

Oppenheimerin matka atomipommin luomiseen on tärkeä, koska se selittää hänen päättelynsä, mutta nämä ovat kaikki subjektiivisia ja niitä voidaan tarkastella vain Oppenheimerin näkökulmasta. Epäilemättä suurin ero Oppenheimer mustavalkoiset kohtaukset ja värilliset on heidän tunnetasonsa elokuvassa. Värikohtauksissa on kohonnut tunneydin, kun Oppenheimer taistelee tarpeesta tehdä atomipommi, koska hän väittää, että heillä pitäisi olla pommi natsejen sijaan.



kuolleet miehet eivät kerro tarinoita lopputuloksesta

Elämä Manhattan-projektissa on myös merkittävä osa subjektiivista näkemystä, sillä ihmiset suljettiin pois maailmasta varmistaakseen, että projekti pysyisi täysin salassa. Värikohtaukset sisään Oppenheimer ovat paljon jännittyneempiä ja henkilökohtaisempia, mikä sopii Nolanin päättelyyn, sillä kirkkaammat värit sopivat kohonneiden tunteiden kanssa.






Liittyvät
Oppenheimerin vähiten arvostettu osa on se, miksi elokuva toimii niin hyvin
Oppenheimer on loistava hahmojen ja dramaattisten jännitteiden vuoksi, mutta yksi elokuvan aliarvostettu osa saa sen toimimaan.

Oppenheimerin värisekvenssit edustavat fissiota: mitä se tarkoittaa

Ydinfysiikka inspiroi Nolanin värivalinnat Oppenheimerissa

Elokuvan alussa Nolan erottelee edelleen elokuvan värilliset ja mustavalkoiset jaksot. Värisekvenssit on merkitty 'Fission' mikä lisää syvyyttä siihen, miksi Nolan valitsi dikotomian Oppenheimer n väripaletti. Tieteessä sanan fissio virallinen merkitys kuvataan jonkin hajoamiseksi tai erottamiseksi kahteen tai useampaan osaan. Fission korostaa kuinka subjektiiviset, värilliset sekvenssit Oppenheimer ovat olemassa elokuvan tarinan eristämiseksi.



Värilliset osat Oppenheimer jaa tarina useisiin osiin Oppenheimerin varhaisesta koulutuselämästä, hänen erilaisista suhteistaan ​​ja tietysti hänen atomipommin rakentamisestaan. Samoin subjektiiviset sekvenssit Oppenheimer esittele päähenkilön edellä mainittuja kohonneita tunteita ja korosta Oppenheimerin ongelmia pommin rakentamisessa ja sen seurauksia.

Sellaisenaan elokuvan värilliset osat ovat subjektiivisia Oppenheimerin näkökulmasta, ja ne esittelevät atomipommin rakentamista, joka olennaisesti rikkoi Oppenheimerin elämän sen jälkeen sen henkisten vaikutusten vuoksi, jotka edustavat fissiota elokuvan tarinan ja hahmojen läpi. .

Liittyvät
Kuinka paljon Oppenheimeristä on todellista vs. CGI
Christopher Nolan tunnetaan mieluummin käytännöllisyydestä kuin CGI:stä, joten tässä on kuinka paljon Oppenheimerista tehtiin todellisuudessa verrattuna visuaalisten tehosteiden käyttöön.

Oppenheimerin mustavalkoiset kohtaukset edustavat fuusiota: mitä se tarkoittaa

Oppenheimerin noir-segmentit yhtyvät lopussa

päinvastoin, Nolan merkitsee Oppenheimer elokuvan mustavalkoiset kohtaukset nimellä 'Fusion'. Tieteessä fuusio on fission vastakohta - kahden tai useamman osan yhdistäminen yhdeksi kokonaisuudeksi. Kautta Oppenheimer Epälineaarinen tarinankerronta, elokuvan mustavalkoiset osat kertovat viimeisestä näytöksestä, jossa nimellisen tiedemiehen ja Lewis Straussin välinen kilpailu kärjistyy. Ennen joitakin paljastuksia kolmannessa näytöksessä on hieman epäselvää, miten Oppenheimer tarina sopii yhteen.

The Oppenheimer mustavalkoiset kohtaukset ottavat elokuvan värillisistä jaksoista erillisiä, erillisiä - tai fissioituneita - osia ja sulattavat ne yhteen. Oppenheimerin koko elämä hänen silmissään nähtynä elokuvan fissio-osissa tuodaan esille kertomaan tarinan mustavalkoisesta osasta. Mustavalkoiset kohtaukset sulake kaikki eri elementit Oppenheimer elokuvan loppuun mennessä , jonka avulla Nolan voi kertoa täydellisen tarinan väripalettitempun avulla samalla kun se yhdistää sen Murphyn nimetyn 'Atomic Bombin isän' tieteelliseen mieleen.

Oppenheimer
R

Oppenheimer on Christopher Nolanin elokuva, joka seuraa teoreettista fyysikkoa J. Robert Oppenheimeria, miestä atomipommin takana. Cillian Murphy esittää pääroolin, ja tarina perustuu Kai Birdin ja Martin J. Sherwinin kirjaan American Prometheus: The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer.

Julkaisupäivä
21. heinäkuuta 2023
Johtaja
Christopher Nolan
Heittää
Cillian Murphy, Emily Blunt , Matt Damon , Robert Downey Jr. , Rami Malek , Florence Pugh
Suoritusaika
150 minuuttia
Budjetti
100 miljoonaa dollaria
studio(t)
Syncopy Inc., Atlas Entertainment

  • Oppenheimer
    Julkaisupäivä:
    21.7.2023
    Heittää:
    Cillian Murphy, Emily Blunt, Matt Damon, Robert Downey Jr., Rami Malek, Florence Pugh
    Johtaja:
    Christopher Nolan
    Genret:
    Draama, historia, elämäkerta
    Arvosana:
    R
    Kirjoittajat:
    Christopher Nolan
    Kesto:
    150 minuuttia
    Budjetti:
    100 miljoonaa dollaria
    Studio(t):
    Syncopy Inc., Atlas Entertainment
    Jakelija(t):
    Universaalit kuvat