Wes Cravenin vuoden 1991 kauhuelokuva, The People Under the Stairs, on monien mielestä klassikko, mutta kuinka hyvin se on vanhentunut vuosien varrella?
Ihmiset portaiden alla on kirjailija ja ohjaaja Wes Cravenin suhteellisen hämärä kauhuelokuva, josta on tullut kulttiklassikko. Vuoden 1991 elokuva on nyt tulossa remake kohteesta Mene ulos ohjaaja Jordan Peele kuka tuottaa uuden elokuvan. Alkuperäinen elokuva keskittyy suuriin sosiaalisiin kysymyksiin - rotuun, luokkaan ja uskontoon - ja oli monella tapaa aikaansa edellä. Se on vain tärkeämpää nykyään. Muuten se ei ole vanhentunut kovin hyvin.
LIITTYVÄT: 10 90-luvun kauhuelokuvaflopsia, joiden olisi pitänyt olla hittejä
Sen ei pitäisi olla kovin yllättävää. Wes Craven oli aina kauhumaailman kärjessä, mutta hän ei halunnut palata genren perusvimpiin (ja verisimpiin) vaistoihin. Ihmiset Portaiden Alta on klassinen esimerkki kunnianhimoisesta elokuvasta, jossa on joitain vanhentuneita puutteita.
Aged Well: Esitykset
Epäilemättä elokuvan suurin voimavara on sen esitykset monipuoliselta ja taitavalta näyttelijäsuoritukselta. Elokuva ei toimisi ollenkaan ilman Brandon Adamsin sähköistä telttaesitystä, joka näytteli 13-vuotiasta päähenkilöä Poindexter Fool Williamsia.
mistä uusi transformers-elokuva kertoo
Fool haluaa auttaa äitiään saamaan lääkehoitoa ja estää hänen perhettään häädyttämästä todella halveksittavaa Robesonin perhettä. Adams on erinomainen tarinan sankari, tuo osaan paljon energiaa ja huumoria, minkä hän teki myös Kenny DuNunezin roolissa yhdessä Disney+:n parhaista urheiluelokuvista. Sandlot .
Ei: Pieni budjetti
Elokuva tehtiin vajaalla 6 miljoonalla dollarilla. Se on suurin piirtein linjassa useimpien aikakauden kauhuelokuvien kanssa (vaikka se ei aivan tehnyt siitä B-elokuvaa). Pienet budjetit suosivat yleensä kauhuelokuvia. Kyse on melkein yhtä paljon siitä, mitä et näe, kuin siitä, mitä teet.
Rahan puute toimi sitä vastaan Ihmiset portaiden alla, varsinkin jälkikäteen. Robesonin taloon suljettujen lasten meikki on huono jopa toistaiseksi. Loukkuun jääneet lapset ovat myös edessä ja keskellä suuressa osassa elokuvan viimeistä näytöstä, joka keskittyy toimintatyylisiin lavasteisiin, joihin elokuvalla ei todellakaan ollut rahaa.
Aged Well: Se on vain outoa
Ihmiset Portaiden Alta syventyy olennaisiin sosiaalisiin kysymyksiin (ennen ja nyt), mutta se heittää myös raskaan annoksen outoa. Missään se ei ole selvempää kuin elokuvan roistoissa. Robesonit ovat vuokranantajia Los Angelesissa, joilla ei ole minkäänlaista empatiaa Foolin ja hänen perheensä taloudellisiin vaikeuksiin.
Robesonit näyttävät olevan veljiä ja siskoja, mutta kutsuvat toisiaan äidiksi ja isäksi (heidät tunnistetaan teoksissa vain miehiksi ja naisiksi). Everett McGill ja Wendy Robie esittävät niitä maanisen ja histrionisen gonzon kanssa, joka näytteli toista outoa paria 90-luvun alun televisiosarjassa. Twin Peaks .
milloin glenn kuolee walk dead
Ei: Raskaskätinen
Leffa kestää paljon pienen budjetin kauhuelokuvasta. Se ei ole huono asia. Dawn of the Dead on klassinen zombie-elokuva yhtä paljon verisuoniensa kuin sosiaalisten kommentointiensa vuoksi. Ihmiset Portaiden Alta tekee fantastista työtä korostaessaan ongelmia, jotka ovat edelleen valitettavan ajankohtainen. Mutta se voi joskus olla raskasta.
LIITTYVÄT: 10 kauhuelokuvaa, jotka joutuivat huonon markkinoinnin uhreiksi
Elokuva tekee roistoistaan monin tavoin liian sarjakuvamaisia, mikä tekee äidistä ja isästä lähes absurdia käytöksessään suhteessa vakavaan tarinaan. Se on myös erittäin ilmeinen teemoineen ja kuvineen, ja se on peitetty paksuilla tarot-korteilla, jotka ennustavat tarinan (ja antavat Foolille nimensä).
Aged Well: Satiiri
Niin ilmeinen kuin elokuva toisinaan voi olla, se on satiirinen ote aikakauden ahneudesta. Elokuva ei tee lujaa kapitalismin ahneuden ottamista vastaan 80-luvun lopulla ja 90-luvun alussa Robesonien kanssa. Ihmiset Portaiden Alta Transponoi 80-luvun Me First -aikakauden presidentti Reaganissa suoraan Reagan-tyyppiseksi Daddyksi (äiti on Nancy Reagan).
Tämä ensimmäisen perheen kuvaus oli niin tehokas - tai ilmeinen -, että useat kriitikot kommentoivat sitä elokuvan ilmestyessä. Useimmat olivat sitä mieltä, että elokuva käsitteli satiiria tehokkaasti.
Se ei toiminut: Osittain todella närästyksen arvoinen
Wes Craven on kauhun mestari, mutta joskus hän antaa vaistojensa voittaa itsensä. Hän halusi sekoittaa kauhua ja komediaa, kuten hän teki Vampyyri Brooklynissa , mutta se oli yksi hänen pahimmista elokuvistaan.
Robesonien hulluenergia melkein lähettää Ihmiset portaiden alla karkaavat käsistä, ja niin myös jotkut heidän kauheimmista hetkistään. Isä saalistaa 'tytärtään' Alicea, jota näyttelee Minun ns. Elämäni aluna A.J. Langer, yhdessä elokuvan häiritsevimmistä kohtauksista. Myös heidän afrikkalaisamerikkalaisten sanallinen pahoinpitelynsä on todella tyrmistyttävää.
Aged Well: Monimuotoisuus
Ehkä elokuvan suurin vahvuus on sen monimuotoisuus. Wes Craven ei tee symbolisia eleitä kohti esitystä tarinassa. Elokuva keskittyy Los Angelesin monimuotoiseen naapurustoon, jossa on afroamerikkalaisia, latinolaisia ja valkoisia.
Fool on päähenkilö, hyvin harvinainen tällä ajanjaksolla ja aivan viime aikoihin asti. Ving Rhames esittää LeRoyta, äitinsä poikaystävää, yhdessä hänen varhaisimmista rooleistaan. Elokuva oli tuolloin poikkeava Hollywoodille, mutta onneksi se ei ollut yksittäinen.
Se ei ollut: Liian laaja
Ihmiset Portaiden Alta on ilmeisesti kauhuelokuva. Se myytiin ehdottomasti tällä tavalla markkinoinnissa julisteella, jossa oli kallo häämöttää tyypillisen esikaupunkialueen yllä. Loppujen lopuksi elokuva ei todellakaan ollut niin pelottava. Se oli itse asiassa laaja komedia monessa suhteessa, mikä hämmensi sävyn.
LIITTYVÄT: Viime vuosikymmenen 10 parasta kauhuelokuvaa, rankattu (IMDb:n mukaan)
milloin valkoinen kuningatar kausi 2 alkaa
Robesoneista Yksin kotona Foolin temppuja heidän talossaan, elokuva ei joskus ole varma, millainen elokuva se haluaa olla.
Hyvin ikääntynyt: ajankohtainen merkitys
Ihmiset portaiden alla kohtaa rasismin ja klassismin 90-luvun alun Amerikassa. Se esittelee myös nykyään paljon yleisempiä huolia gentrifikaatiosta.
Robesonit ovat alasti kapitalistisia ja haluavat työntää vuokralaisia pääosin afroamerikkalaiselta naapurustolta saadakseen rikkaampia ja valkoisempia ihmisiä sisään. Tyhmän äiti on sairas eikä hänellä ole sairausvakuutusta. Regressiiviset, suljetut Robesonit, kirjaimellisesti taloonsa muurittuna, viittaavat kuvaannollisempiin kupliin, joissa eri ihmisryhmät elävät nykyään.
Se ei ollut: Edelleen relevantti
Elokuvan surullisin osa ehkä on, että se on edelleen ajankohtainen. Se ilmestyi vähän ennen Rodney King Riots Los Angelesissa. Tuo tapahtuma ei ollut ainutkertainen, ja vuonna 2020 tietysti nähtiin valtavia kansallisia mellakoita vastauksena vastaaviin epäoikeudenmukaisuuksiin.
Samat ongelmat, jotka animoituivat Ihmiset portaiden alla - rotu, luokka, eriarvoisuus - elävät ja voivat edelleen maailmassa tänään. Tämä tekee remakesta luonnollisen idean, mutta se on surullinen muistutus siitä, että nämä ongelmat jatkuvat vieläkin, ja se voi tehdä elokuvasta paljon vähemmän nautinnollisen joillekin.
SEURAAVA: 10 parasta tyttöystävää kauhuelokuvissa