Huolimatta siitä, kuinka monipuolisia ja monimuotoisia Pixarin elokuvat ovat, niillä kaikilla on joitain yhteisiä asioita. Tässä on 10 asiaa, jotka löydät jokaisesta Pixar-elokuvasta.
Pixar on yksi alan arvostetuimmista animaatiostudioista. Heidän elokuvansa ovat inspiroineet monia seuraamaan omia luovia unelmiaan ja ovat sekä sydäntä lämmittäviä että kauniisti animoituja. Mitä tulee tähän taidemuotoon, ei ehkä ole toista yritystä, joka pystyisi pitämään kynttilää saavutuksistaan näin lyhyessä ajassa.
LIITTYVÄT: Pixarin 10 parasta naishahmoa sankaruuden mukaan
Huolimatta tarinankerronnan vaihteluista, on kuitenkin muutamia perusasioita, jotka todella pitävät paikkansa kaikissa Pixarin tuotannossa. Nämä asiat voivat olla Pixar-elokuvan olemuksen ydin, tai tekijä, joka kunnioittaa studion perintöä ja on synonyymi heidän työlleen.
Kunniamaininta: Kriittinen kiitosta
Melkein jokainen Pixarin arkiston elokuva on saanut kriitikoiden suosiota. Animaattorit, käsikirjoittajat, tuottajat, ohjaajat ja kaikki muut tiimin jäsenet siivoajista tarjoilijoihin tekevät kaikki kovan työnsä luodakseen ikimuistoisimpia elokuvia.
Suurin osa heidän kuvistaan on ansainnut tunnustuksia eri puolilla maailmaa tai ne ovat saaneet Fresh-pisteitä Rotten Tomatoesissa. Yhtiön historiassa on vain yksi elokuva, joka on panostettu, mutta sen jälkeen Autot 2, yritys on jatkanut sen pudottamista pois puistosta.
A113
Yksi merkittävimmistä paikoista, josta kaikki alkoi Pixarille, oli huone A113, joka oli California Institute of the Arts -instituutin luokkahuone. Monet yliopiston alumnit työskentelivät Pixarissa ja olivat olennainen osa studion perustaa.
Oppilaitoksen perinnön kunniaksi jokaisessa Pixar-elokuvassa on kirjain ja numerot A113 piilossa jonnekin. Se voi olla rekisterikilvessä, ovessa tai ehkä jopa hahmossa, mutta faneille on tullut perinne yrittää löytää pääsiäismuna.
Ikoninen esittely
Monet studiot ovat muuttaneet introaan vuosien varrella. Pixar-elokuvissa on paljon musiikkia, mutta niiden logolla ei ole omaa teemaa, kuten Marvel tai Disney. Mutta heidän intronsa on pysynyt ikonisena vuosia ilman, että mitään muutoksia on tehty.
LIITTYVÄT: 5 Pixar Reddit -faniteoriaa, jotka ovat uskomattomia (ja 5, jotka ovat todennäköisesti totta)
Jokainen Pixar-filmi sisältää Pixar I:n päällä hyppäävän lampun, mikä on selkeä viittaus Luxo Jr. lyhytelokuva, joka käynnisti studion. Pixar on ylpeä historiastaan ja kunnioittaa sitä aina, kun minkä tahansa elokuvan ensimmäinen ruutu tulee.
Pääsiäismunia
Vaikka A113 saattaa olla Pixar-fanien keskuudessa tunnettu pääsiäismuna, elokuvissa on paljon muita, jotka yleisö on helposti tunnistanut. Esimerkiksi sekä Pizza Planet -kuorma-auto että Luxo Ball ovat esillä jokaisessa Pixar-elokuvassa.
Lisäksi studio rakastaa kiusoittelemaan sekä menneitä että tulevia elokuvia joissakin elokuviensa kehyksissä. Merkittäviä esimerkkejä ovat a Kookos versio an Uskomattomia juliste, Boo leikkii Nemon kanssa ja Boo itse asiassa esiteltiin päiväkodissa Toy Story 3. Nämä ovat antaneet vauhtia jaetun universumin teorialle.
Lyhytelokuvat
Myös lyhytelokuvan esittäminen ennen Pixarin pitkää projektia on muodostunut perinteeksi. Tämä on jatkunut jopa suoratoiston aikakauteen, kun Pixar käytti Disney+:n Sparkshortseja uuden animaatioelokuvan julkaisun kanssa.
Lyhytelokuva oli Pixarin alkuperinnön ytimessä, sillä he käyttivät tätä formaattia kokeillakseen ja täydentäessään uutta tekniikkaansa ja monimutkaisia tekniikoitaan. Lyhytelokuvat ovat alan elinehto, ja Pixar antaa niille aina kunniaa.
Pixarin kampus
Pixar Campus on itse asiassa tärkeä tekijä luovien elokuvien tuotannossa, joita studio on tehnyt vuosien varrella. Vaikka Pixarin Emeryvillessä tällä hetkellä käyttämä laitos ei ollut käynnistyksen alkuperäinen rakennus, se edustaa studion alussa kehitettyä kulttuuria.
Kukkulan kuninkaan uusi kausi
LIITTYVÄT: 10 epäsuosittua Pixar-elokuvaa (Redditin mukaan)
Pixar on aina tuntenut tarvetta luoda yhteisö – ilman liiallista hierarkiaa, joka toimi luovassa tilassa sallien mielikuvituksellisimpien ideoiden tulla esille. Se on prosessi, joka kehittyy jatkuvasti, mutta joka on säilynyt jokaisessa elokuvassa ja johon on suurelta osin vaikuttanut heidän työtilojen arkkitehtuuri.
Alkuperäisen joukkueen vaikutus
Riippumatta siitä, kuinka pitkälle tulevaisuuteen Pixarin aikajana menee, laitoksen aloittaneen alkuperäisen tiimin vaikutus inspiroi ja vaikuttaa studioon tänäänkin. Olipa kyse ohjaajista, jotka palaavat varhaisista projekteista, kuten Pete Docter tai Brad Bird, tai ehkäpä Steve Jobsin perintö.
John Lasseterin ja Ed Catmullin kaltaisilla henkilöillä oli myös oma osansa, ja kun joukkue kasvaa ja laajenee, myös luovat lahjakkuudet, jotka seuraavat heidän jalanjäljänsä ja pyrkivät edelleen kunnioittamaan Pixarin periaatteita, kasvavat.
Disneyn jakelu
Se oli kiistakohta studiolle useiden vuosien ajan, mutta Disney on ensisijaisesti vastannut Pixarin kiinteistöjen jakelusta. Oli kerran vaihe, jolloin Pixar melkein muutti pois House of Mousesta, mutta hankinta muutti kaiken.
Jokaiseen Pixarilta tulevaan elokuvaan on kiinnitetty Disney-logo. Lisäksi tämä suhde on vain lähentynyt, kun Pixar on nyt yksi suurimmista Walt Disney Companyn hallinnassa olevista studioista, joka on yhteydessä videopeleihin, tuotteisiin ja teemapuistoihin.
Kaikenikäisille vetoava
Pixar ei ole koskaan tehnyt lastenelokuvia. Se saattaa kuulostaa oudolta, mutta kaikkien heidän elokuviensa on itse asiassa tarkoitus vedota universaaliin yleisöön. Iästä, kansallisuudesta tai taustasta riippumatta näiden elokuvien oletetaan heijastavan ihmisyyttä jollakin tavalla.
Teemat käännetään kaikkiin kulttuureihin ja ympäristöihin, ja käsikirjoitukset on suunniteltu sisältämään vitsejä sekä lapsille että aikuisille. Todellakin, Pixar on osoittanut, että vaikka heidän elokuvansa ovat perheystävällisiä, ne ovat ehkä eräitä korkeimmista taiteen muodoista.
Viesti luovuudesta
Pixar kukoistaa salliessaan luovan vapauden osastoissaan, ja kaikki heidän elokuvansa jakavat samanlaisen viestin. Jokainen elokuva osoittaa hieman jotain siitä, että heidän sallitaan löytää täysin oma äänensä, usein taiteen kautta.
Olipa kyseessä Rileyn urheilu, Remyn ruoanlaitto, Joen musiikki tai Miken huumori, jokaiselle hahmolle on annettu ainutlaatuinen taito, jonka avulla he voivat ilmaista itseään jollain tavalla. Tämä on johdonmukainen viesti, jonka tavoitteena on selvästi innostaa seuraavan sukupolven tekijöitä.
SEURAAVA: Jokainen Pixar Popcornin jakso, rankattu