Miksi Kaunis ja pedo oli niin iso hitti

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 

Disneyn kauneudesta ja pedosta on tullut rakastettu klassikko, joka viettää 25-vuotisjuhliaan tällä viikolla - mutta mikä teki siitä niin menestyvän?





Kaunotar ja hirviö julkaistiin 25 vuotta sitten, ja elokuvasta tuli nopeasti yksi Disneyn suurimmista menestyksistä. Se on edelleen monien suosikki elokuva, animoitu tai muuten. Itse asiassa, Kaunotar ja hirviö oli niin vahva elokuva, että siitä tuli ensimmäinen animaatioelokuva, joka oli ehdolla parhaaksi elokuvaksi Oscar-palkinnoissa. Elokuva voitti Oscar-palkinnon parhaista alkuperäisistä partituureista ja nimitettiin kolme kertaa Paras alkuperäinen laulu -kategoriassa, pääteemana Kaunotar ja hirviö.






Vaikka ei ole harvinaista, että animaatioelokuva vangitsee yleisön mielikuvituksen (katso vain Jäädytetyt lipputulot), on yllättävää nähdä, että animaatioelokuvalla on niin pitkäikäisyys menestyksessään. Tämä näkyy ihmisten ennakoinnissa live-toimintaan Kaunotar ja hirviö joka julkaistaan ​​maaliskuussa 2017. Joten miksi oli Kaunotar ja hirviö niin hitti?



Vuonna 1989 Disney julkaisi Pieni merenneito , ja elokuva julisti Disneyn renessanssin aikakauden alkua. Hiiren talo halusi varmistaa, että elokuva oli osuma, ja he päättivät tehdä siitä musikaalin toivoen, että se resonoi hyvin yleisöä. Broadwayn säveltäjät Alan Menken ja Howard Ashman tuotiin alukselle kirjoittamaan elokuvan pisteet, jotka ovat aiemmin työskennelleet yhdessä Suuren valkoisen tien ohella esimerkiksi Pieni kauhukauppa. Pieni merenneito tuli kriittinen ja kaupallinen murskaus Disneylle ja voitti Oscar-palkinnot parhaasta alkuperäisestä kappaleesta ja parhaasta alkuperäisestä partituurista.

Yhtäkkiä yleisö tiesi, mitä he halusivat animaatiosta, ja juuri sen Disney oli antanut heille. Tarttuvat kappaleet, kirkas, elävä animaatio ja hahmot, jotka olivat rakastettavia ja suhteellisia. Disney seurasi tätä Pelastajat alhaalla ja vaikka se esiintyi kohtalaisen hyvin teattereissa, se ei löytänyt samaa menestystä kuin Pieni merenneito oli nauttinut. Tämä johtui osittain siitä, että se oli jatkoa, mutta hahmoilla ei myöskään ollut sisältöä ja yleisö ei pystynyt muodostamaan yhteyttä heihin kaikkein alkeellisimmalla emotionaalisella tasolla.






Sitten, Kaunotar ja hirviö saapui, vakiinnuttamalla Disneyn uudelleen animaatioelokuvien johtajaksi. Menken ja Ashman tuotiin jälleen kirjoittamaan partituuri ja alkuperäiset kappaleet elokuvalle. Tarina oli tarpeeksi yksinkertainen: paikallinen kylätyttö vangitaan pedon linnaan pelastaakseen isänsä. Vankina pidettynä hän rakastuu vähitellen vangitsijaansa, joka myös alkaa korjata hänen tiensä, ja lopulta kirous häntä kohtaan poistetaan ja hänet paljastetaan olevan komea prinssi. Se on klassinen satu, joka on kerrottu klassisella Disney-tyylillä, mutta Kaunotar ja hirviö hyödynsi myös yleisön vuonna 1991 pitämää ajattelutapaa, asenteita ja odotuksia ja puhalsi ne kaikki vedestä.



Yksi suurimmista tekijöistä Kaunotar ja hirviö menestys on kiistatta sen ääniraidan vahvuus. Elokuva kuulostaa Broadwayn musikaalilta heti ensimmäisestä nuotista. Kappaleet ovat tarttuvia ja pirteitä tai hitaita ja tunnepitoisia, ja mikä tärkeintä, tarina etenee musiikin välityksellä; hyvän hyvän musikaalin tunnusmerkki. Avausnumero Belle esittelee sankaritarimme ja kertoo kaiken kyläelämästään. Ensimmäistä kertaa katsomassa yleisö hämmästyi, kun syntyi monikerroksinen, monimutkainen ja eloisa musiikillinen numero. Jopa katsellen nyt, monien, monien näkymien jälkeen, Belle on edelleen ajan testissä ja vetää katsojat suoraan toiminnan ytimeen.






Numeron lopussa tapaamme Gastonin. Hän tarvitsee oman numeronsa kertoakseen meille kaikille fyysisestä kyvystään, onnestaan ​​naisille ja aamiaistottumuksistaan. Kappale on erittäin hauska, mutta se ei ole ainoa kevytmielinen numero. Be Our Guest on ylellinen, energinen numero, jossa on järkyttävä paraati ruokailuvälineitä, astioita ja muita keittiötarvikkeita. Lumiere, laulava kynttelikkö, esittämä kappale on visuaalinen ja fonttinen juhla alusta loppuun. Raaka energian saamiseksi kappaleet äänitettiin enimmäkseen livenä, ja orkesteri ja ääni näyttelivät samanaikaisesti.



Kaunotar ja hirviö on ehkä tunnetuin Menkenin ja Ashmanin kappaleista, tästä elokuvasta tai muusta. Angela Lansburyn viehättävä laulu sovittaa kohtauksen täydellisyyteen, vaikka hänen kuulemma tuntui siltä, ​​ettei hänen äänensä olisi oikea. Menken ja Ashman pyysivät häntä kokeilemaan vain yhtä otosta, ja se oli kaikki mitä tarvittiin Lansburyn naulaamiseen. Kun hän äskettäin esitti sen uudelleen gaalassa, vastaanotto oli yllättävää kyllä ​​erittäin lämmin; paitsi huoneessa, myös koko Internetissä, jossa video nopeasti levisi. Sanoitukset ovat yksinkertaisia, mutta tehokkaita, ja itse asiassa se on kaikkien kappaleiden ydin pähkinänkuoressa; yksinkertainen, mutta mieleenpainuva, ja kuka ei rakasta laulaa suosikkimusiikkinsa kanssa?

Yhdessä loistavan musiikin kanssa on loistava animaatio. Vaikka nykyään odotamme hieman enemmän CGI-elokuvistamme, Kaunotar ja hirviö oli poikkeuksellinen. Uusi tekniikka antoi animaattoreille mahdollisuuden lisätä huomattavasti enemmän syvyyttä kuhunkin kohtaukseen varjostamalla ja monikamerakulmilla, ja tietokoneella animoitu tanssisali on edelleen kaikkien aikojen ikonisimpia elokuvamaisia ​​hetkiä. Kun yleisö näki sen ensimmäisen kerran 25 vuotta sitten, se hämmästytti ihmisiä, eikä ole mikään yllätys, että Disney päätti luoda kyseisen kohtauksen melkein täsmälleen live-action-versiolleen. Animaation laatu huomattiin monissa kriitikoiden aikakauslehdissä, ja elokuvan (etenkin juhlasalin) laatu vakuutti Disneyn sijoittamaan enemmän rahaa tietokoneanimaatioon.

Keskeisenä hahmona Belle osallistuu myös massiivisesti Kaunotar ja hirviö menestys. Jos Ariel rikkoi perinteisen prinsessan muotin, Belle mursi sen ehdottomasti. Vaikka hänellä on puutteita nykypäivän standardien mukaan, vuonna 1991 Belle oli paljon enemmän feisty prinsessa kuin olimme tottuneet, suuntaus jatkui Jasminen kanssa Aladdin , Pocahontas , Mulan ja niin edelleen. Belle ei pelkää julistaa rakastavansa kirjoja, ja hän pitää älykästä keskustelua paljon tärkeämmänä kuin kenenkään miehen huomio, varsinkin yhtä oudon kuin Gaston. Itse asiassa hän ei ota lainkaan hänen naisvihamielisyyttään, ja hänen viestinsä on selkeä tytöille kaikkialla; älä laskeudu. Olet enemmän kuin kaveri, joka välittää vain ulkonäöstä. Jo tänään nuoret tytöt ihailevat Bellea hänen unelmistaan ​​ja toiveistaan, joista hän ei pelkää puhua. Kyllä, hän putoaa vangitsijaansa, ja siellä on paljon sanottavaa, mutta hänen rakkautensa ovat hänen pyrkimyksensä ymmärtää ja puhua Bellen kanssa.

Kaunotar ja hirviö onnistui koottamaan yhteen klassisen tarinan, huippuluokan animaation, mielenkiintoiset ja mutlikkaat hahmot ja käärimään kaiken isoon, pomppivaan musiikkipakettiin, joka toimi täydellisyyden saavuttamiseksi. Se oli tuoretta, jännittävää ja juuri sitä, mitä maailma halusi. NYT: n vuonna 1991 tekemässä katsauksessa todetaan `` On yllättävää jatko- ja pinnoitusten aikana, että uusi elokuva on niin tuore ja täysin itsevarma. ''

Maisema on nyt suunnilleen sama. 25 vuotta myöhemmin löydämme itsemme kahlata uusissa versioissa, uudelleenkäynnistyksissä, uudelleenkäsittelyissä ja jatko-osissa, mutta live-toiminta Kaunotar ja hirviö on valtava buzz sen ympärillä jo kuukausia ennen julkaisua. Perävaunut ja julisteet viittaavat siihen, että elokuva on jäljellä täysin uskollinen animoituun vastineeseensa, ja silti se onnistui myös lisäämään uusia, moderneja käänteitä.

Jotkut näistä ovat yksinkertaisia, kuten uusien kappaleiden sisällyttäminen Menkeniin ja myöhäisen Ashmanin ylimääräiset sanoitukset, mutta jotkut ovat monimutkaisempia, kuten Emma Watson's Belle -sovelluksen muutokset. Watsonin suureksi iloksi Belle on vieläkin vahvempi ja päättäväisempi kuin koskaan. Hän on keksijä, enemmän kuin pystyy seisomaan omilla jaloillaan, eikä silti tarvitse mitään miestä. Hänen vatsassaan on tulipalo, joka tekee hänestä voiman, joka on laskettava, ja näyttää jälleen olevan suuri esimerkki nuorille tytöille.

Fanit ovat huolissaan lähinnä CGI: n käytöstä, mutta kaiken kaikkiaan on innostusta tulevista asioista. Cogsworthia näyttelevä Ian McKellen sanoo, että melua on enemmän Kaunotar ja hirviö kuin mitä tahansa Taru sormusten herrasta erissä. Tämän elokuvan julkaisu on erittäin ajankohtaista; suuri osa maailmasta näyttää tarvitsevan jonkin verran mukavuutta juuri nyt, ja Kaunotar ja hirviö on kuin lämmin halaus; lohduttava, tuttu ja ennen kaikkea maaginen.

Avainten julkaisupäivät
  • Kaunotar ja hirviö (2017) Julkaisupäivä: 17.3.2017