Fanit ovat saaneet hoitoa Spider-Manin kolmesta live-action uudelleenkäynnistyksestä viimeisten 20 vuoden aikana, mutta hänen ensimmäiset animaatioelokuvansa kohoavat loput.
Sonyn kriitikoiden ylistämä Spider-Man: Spider-jakeeseen oli mestarikurssi siitä, miten Spider-Man-perintöä voidaan mukauttaa näytöllä, ja ansaitsee sellaisenaan laillisen tunnustuksensa kaikkien aikojen parhaaksi Spider-Man-sovitukseksi. Ennen kuin elokuva tuli teattereihin, yleisö oli nähnyt kolme erilaista teatterihämähäkkimiesä Spider-Manin uudelleenkäynnistyksestä alle 20 vuoden aikana; alkaen vuoden 2002 leiri- ja massainfuusioista Hämähäkkimies , ohjannut Sam Raimi Pahat kuolleet maine. Kahden jatko-osan jälkeen (joista yhtä pidettiin kaikkien aikojen parhaimpina supersankarielokuvina) Sony käynnisti franchising-tunnelman tunnelmallisella ja tunnelmallisella tavalla Hämähäkkimies, Marc Webbin kanssa sekä uudelleenkäynnistyksen että sen kriittisesti ohjatun jatko-osan kärjessä. Kun pettymys lipputulot palauttaa Hämmästyttävä Hämähäkkimies 2, Sony ja Marvel Studios pääsivät sopimukseen, joka antoi Spider-Manille mahdollisuuden debytoida MCU: ssa ensimmäisenä vuonna Kapteeni Amerikka: sisällissota ja sitten vielä neljässä elokuvassa.
Jatka selaamista jatkaaksesi lukemista Napsauta alla olevaa painiketta aloittaaksesi tämän artikkelin pikanäkymässä.
Peter Parkerilla on ollut kohtuullinen osuus valotuksesta näytöllä, mutta hänen seuraajansa Ultimate Universumissa Miles Morales (Shameik Moore) oli ensimmäisen teatterianimaation Spider-Man-animaation päähenkilö. Luotu vuonna 2011 Brian Michael Bendis, osittain vastauksena Donald Gloverin Spider-Man-pelikampanjaa vastaan Hämähäkkimies, Miles otti hämähäkkimiehen vaipan vastaan lopullisen Peter Parkerin ilmeisen kuoleman jälkeen Sinister Sixin käsissä. Debyyttinsä kohdatessa sekava reaktio, hahmo on sittemmin saavuttanut kiihkeän ja omistautuneen fanikannan, joka on kasvanut kauas sen mustan hämähäkkimiehen monikerin ulkopuolelle, jonka hänen arvostelijansa tasoittivat häntä.
Vaikka Miles Morales on elokuvan päähenkilö, Hämähäkkijakeeseen on hänestä ja paljon muuta samanaikaisesti. Hämähäkkimiehen myyttien syvällinen ymmärtäminen yhdistettynä sen pommitettuun visuaaliseen tyyliin tekee siitä paitsi parhaan Hämähäkkimies-elokuvan, myös yhden parhaista animaatioelokuvista.
Hämähäkkijakeeseen säilyvät Spider-Man-ydinteemat
Ennen kaikkea, Hämähäkkijakeeseen on juhla kaikesta Spider-Man-hahmosta. Aloituspisteistä aina leikkisiin viittauksiin Hämähäkkimies 3 Ripottavan tanssikohtauksen on selvää, että ohjaaja Peter Ramsey ja hänen animaattorihenkilöstönsä olivat jo hahmon omistautuneita faneja ja käyttivät aikaa tutkimaan ja lukemaan Spider-Mania ja hänen suurimpia tarinoitaan. Kaikesta tästä on esimerkki elokuvan ensimmäisten 25 minuutin aikana, välähdyksillä näemme Milesin alkuperäisen Hämähäkkimiehen, jota soitti Chris Pine. Hänen liikkeensa, roistoineen jakamansa kiusaukset ja Milesin harjoittama melkein välitön päätös osoittavat ymmärryksen siitä, mitä valtavirtaa 616 Spider-Man edustaa, mikä tekee siitä niin sydäntäsärkevän, kun hänet tapetaan.
mikä jakso on timeskip yhtenä kappaleena
Tekemällä elokuvasta Peterin seuraajan alkuperätarinan elokuvantekijät opettavat meille samoja oppeja sankaruudesta ja vastuusta, jonka opimme Peteriltä, mutta täysin ainutlaatuisen ja uuden linssin kautta. Miles Morales on niin inspiroiva roolimalli pienille värilapsille, mutta opetukset, joita hän opettaa heille, ovat yhtä tärkeitä kuin heidän esityksensä. Miles ei vain opi vastuun merkitystä, kun hänet pakotetaan pelastamaan New York City, mutta hän huomaa myös moraalin vivahteen ja valinnan voiman, kun hän saa selville, että setänsä on The Prowler. Katsojat näkevät Milesin saavan valtaa yli kaiken, mitä hän voisi koskaan kuvitella, ja se, että katsomme häntä väistämättä tekee päätöksen käyttää niitä hyväksi huolimatta vaikutuksista, jotka työntävät häntä vastakkaiseen suuntaan, on voimakas.
Näemme paitsi nämä opetukset Milesin silmin myös Spider-jae avulla voimme myös nähdä Peter Parkerin oppivan nämä samat oppitunnit jännittävällä ja omaperäisellä tavalla. Kun Milesin maailmankaikkeuden alkuperäinen hämähäkkimies on kuollut, hän jää ilman mentoria - eli kunnes hän tapaa Peter B.Parkerin (Jake Johnson), kyynisen ja rypistyneen hämähäkkimiehen vaihtoehtoisesta ulottuvuudesta. Suhteessaan Milesiin Peter B. kontekstualisoi uudelleen ymmärryksensä siitä, mikä sankari (ja hyvä ihminen) on, antaen hänelle palata ulottuvuuteensa ja palauttaa suhteensa Mary-Jane Watsoniin. Peter B. palaa jälleen Hämähäkkimiehen omistautumiseen pikku kaverin suojelemiseen, oppitunnin, jonka hän antaa Milesille, luoden sankarikierron, joka johtuu suoraan alkuperäisestä Peter Parkerista hänen setänsä Benistä.
Hämähäkkimäki vangitsee Spider-Manin visuaalisen jännityksen
Usein kritisoidaan MCU-aikakauden Spider-Man-elokuvia siitä, että ne eivät vangitse Spider-Manin visuaalista tyyliä niin hyvin. Raimi- ja Webb-elokuvissa hemmoteltiin ja nautittiin siitä, että Spider-Man heilahti New Yorkin ympäri; Spideyllä on epäilemättä kaikkein henkeäsalpaavimmat läpikulkutekniikat kaikista supersankareista, ja sekä Raimi että Webb tekivät upean työn laittamalla meidät Hämähäkkimiehen kenkiin, kun hän heilui korkealla New Yorkin maiseman yläpuolella. Tämä on jotain Hämähäkkijakeeseen tekee samoin; mutta se ei pysähdy vain verkkoihin. Elokuvan jokainen ruutu tippuu huokeasta visuaalisesta tunnelmasta, joka toistaa hahmon eloon herättäneet sarjakuvakirjat.
Elokuva ei myöskään pidättäydy näyttämästä Spider-Man-hahmon erikoispiirteitä tavallisilla tavoilla, kuten esimerkiksi silloin, kun Peter ja Miles keskustelevat koko ajan kävellessään seinää pitkin. Milesin huoneessa on myös gag, jossa kaikki Hämähäkkimiehet indeksoivat edestakaisin seinää pitkin, jotta Milesin kämppäkaveri Ganke ei huomaisi häntä. Animaattorit jopa muuttivat tarkoituksellisia yksityiskohtia, kuten esimerkiksi Milesin animointia pienemmällä kuvataajuudella kuin Peter B.Parker osoittaakseen näiden kahden kokemuserot. Vaikka tällaiset hetket saattavat tuntua nuorilta tai merkityksettömiltä asioiden suuressa järjestelmässä, ne kaikki ovat yhtä tärkeitä antaessaan elokuvalle saman erillisen tyylin, jota Spider-Man-sarjakuvalehdet ovat käyttäneet jo vuosia.
mutta tämä saa hymyn huulilleni
Spider-jakeeseen on meta, mutta myös oma elokuva
Yksi viihdyttävimmistä näkökohdista Spider-jae on sen metatekstinen luonne; niin paljon viitteitä ja pääsiäismunia rikastuttaa elokuvan katselukokemusta, kun ymmärrät mistä he ovat. Asiat, kuten vaihtoehtoisten pukujen seinä Peterin pesässä tai Green Goblinin muotoilu ovat Ultimate Universe, ovat täysin houkuttelevia Hämähäkkimiehen pitkäaikaisille faneille ja auttavat antamaan elokuvalle asutun tunteen. Nämä viitteet eivät kuitenkaan ota pois mitään katselukokemusta ihmisille, jotka eivät lue sarjakuvia tai eivät ymmärrä näitä viitteitä. Keskimääräinen katsoja voi silti arvostaa Spider-jae jopa pintatasolla, yksinkertaisesti siksi, että esillä oleva tekninen elokuvan valmistus on niin hienostunutta.
Elokuvan meta-laatu ei kuitenkaan pysähdy vain viitteisiin, vaan se kirjaimellisesti leivotaan elokuvan DNA: ksi fiksulla tavalla. Kun hämähäkki puree Milesin ensimmäisen kerran, mikä väistämättä muuttaa hänet Hämähäkkimieheksi, hän saa välittömästi sen, mitä yleisö ymmärtää olevan Hämähäkkimielinen. Tämä elokuva ei kuitenkaan tee sitä samalla esikognitiivisella tavalla kuin muut Hämähäkkimies-elokuvat; Milesin Spider-Sense on kirjaimellisesti sarjakuvan 4. seinä. Hän saa sisustusmonologin ja lähes hypertietoisuuden paikastaan supersankaritarinassa. Tämä on sarjakuvan sivujen ja paneelien visuaalinen muoto, visuaalinen motiivi, johon elokuva palaa usein ilmoittaakseen yleisölle, että jotain suurta tapahtuu. Tällainen elokuvan kekseliäisyys yhdistettynä uskomattomaan ääninäyttelyyn ja sen keskeisten hahmojen aitoon rakkauteen tekevät Spider-Man: Spider-jakeeseen hahmon täydellinen sopeutuminen.