Ghost in the Shell saattaa olla franchising-hitti, joka on tulossa teattereihin live-action-muodossa, mutta kuinka paljon tiedät sen filosofisesta jatko-osasta?
Mamoru Oshin vuoden 1995 anime-elokuva, Ghost in the Shell, on muotoileva animaatio, ja sitä pidetään usein yhtenä kaikkien aikojen hienoimmista anime-elokuvista. Ghost in the Shell teki valtavan tilaisuuden Oshii'lle jo 90-luvulla, jolloin se avasi monien uusien tulokkaiden silmät verkkoaivojen ja haamuhakkeroinnin maailmaan, jonka Masamune Shirow perusti samannimiseen mangaansa. Vaikka Oshii ei ollut kiire tekemään jatkoa Ghost in the Shell, fanit saivat paljon enemmän sisältöä, johon sisältyi majori Motoko Kusanagi ja kyberterrorismin miehistö 9. jaksossa televisio-sarjojen ja OVA: iden muodossa. Oshii halusi selvästikin palata takaisin maailmaan, jonka hän tutki ensimmäisen kerran vuonna 1995. Ohjaaja vetää suurimman osan alkuperäisen elokuvan miehistöstä ja palasi kirjoittamaan ja ohjaamaan virallista jatko-osaa vuonna 2004. Huolimatta tästä jatkeesta yritettiin tehdä enemmän kuin ennen sitä tullut elokuva, monet ihmiset eivät edes tiedä sen olemassaolosta. Annetaan tälle upealle jatko-osalle: Tässä ovat 15 asiaa, joista et tiennyt Ghost in the Shell 2: viattomuus.
viisitoistaSe oli ensimmäinen anime-elokuva, joka kilpaili Cannesin Palme d'Or -kadulla
Oshii: n alkuperäinen Ghost in the Shell teki suuren vaikutelman sekä yleisölle että elokuvantekijöille, mutta Ghost in the Shell 2: viattomuus onnistuu tekemään vielä suuremman merkin - vaikka se olisi ensisijaisesti kriitikoiden kanssa. Monin tavoin Viattomuus on paljon edistyksellisempi, filosofisempi elokuva kuin edeltäjänsä. Se on elokuva, jota on katsottava yhtä henkeäsalpaavalta kuin ensimmäinen oli sen julkaisun yhteydessä, ja Oshii haluaa edelleen viedä animaatiota sen murtumispisteeseen. Vain tällä kertaa on vielä enemmän ideologiaa, joka kaipaa puhkeamista. Oshii-jatko sai paljon julkisuutta, koska kävi ilmi, että sen ensi-ilta on Cannesin festivaalilla vuonna 2004. Tämä tekisi siitä kuudennen animaatioelokuvan koskaan näytettäväksi festivaalilla (rinnalla Shrek 2 samana vuonna), mutta mikä vielä tärkeämpää, se olisi ensimmäinen anime-elokuva, joka kilpailee arvostetusta Palme d'Or -palkinnosta. Lopussa, Fahrenheit 9/11 on saattanut viedä palkinnon kotiin, mutta Ghost in the Shell 2 sai heti paljon ihmisten huomion tekemällä itselleen suuren nimen yhdellä siellä sijaitsevista suurimmista elokuvafestivaaleista.
mary katen ja ashley olsenin elokuvien luettelo
14Paraatijärjestys kesti yli vuoden
Yksi niistä asioista, jotka alkuperäinen Ghost in the Shell ylpeä siitä, että hän kiinnitti huomiota tosielämän yksityiskohtiin ja aitouden asteeseen, jonka Oshii ja miehistö toivat paikalleen ja animaatioihin. Nämä tunteet olivat vain vahvistuneet, kun siihen tuli aika Viattomuus mennä tuotantoon. Animaattorit jatkoivat Hongkongista peräisin olevien todellisten maisemien käyttöä animaatiomallina esittäessään vuoden 2032 uutta satamakaupunkia, mutta merkittävä sarjapala veti itsensä taiwanilaisista perinteistä. Elokuvan alkupuolella on pitkä paraati-sarjan spektaakkeli. Animaation värikäs voitto kestää lähes viisi minuuttia ja on erinomainen esimerkki siitä, miten tämä elokuva sekoittaa 2D-animaation fotorealistiseen 3D-tietokonegrafiikkaan. Tämä paraatijakso (samoin kuin kohtauksen sisällä oleva temppeli) heijastaa klassista uskonnollista kulkua Taiwanin kulttuurissa. Kohtaus on varhainen kohokohta Oshii-maailmassa ja yksi niistä monista kerroista, että elokuvan animaatio lyö sinut perseeseen. Ei pitäisi olla yllättävää oppia, että tämä sekvenssi otti a vuosi treenata ja täysin animoida.
13Sen tarina perustuu luvussa Robot Rondo Shirow's Manga
Anime-elokuvasovitukset menevät usein mielenkiintoisilla tangenteilla niiden manga-lähdemateriaalin lisäksi. Toimii kuten Akira voi olla niin rönsyilevää, että anime-elokuvat päättävät usein keskittyä tiettyyn sarjan rikkaan tarinan osaan samalla kun eliminoivat muut kokonaan. Vastaavasti, kun Oshii mukautti Shirow'sia Ghost in the Shell takaisin vuonna 1995 hän otti luvuista yhden, kolme, yhdeksän ja yksitoista alkuperäisestä mangasta. Kun Oshiiilla oli aika tehdä jatkoa, vaikka Shirow oli kirjoittanut mangajätteen tarinaansa, Oshii otti sen sijaan materiaalia Shirowin alkuperäisen tekstin muista näkymättömistä kulmista. Ghost in the Shell 2: viattomuus suurimmaksi osaksi inspiraationsa Shirowin mangan kuudesta luvusta, Robot Rondosta. Luvussa esitellään gynoidien, sukupuolen androidien, käsitys, joka elokuva sekoittuu. Ghost in the Shell anime Stand Alone Complex löytää tarinan inspiraation myös muista Shirowin mangan luvuista. On helppo nähdä, kuinka manga luotiin niin rikkaaseen maailmaan, jos se pystyy ruokkimaan kahta elokuvaa ja TV-sarjaa.
12Oshii halusi elokuvan yksinkertaisen kutsuvan viattomuudeksi ilman aaveita kuoren yhteydessä
Oshii haluaa tehdä asioita epätavallisella tavalla, joten vaikka hän sai inspiraation tehdä jatkoa Ghost in the Shell, hän ei halunnut laskuttaa sitä jatkoa Ghost in the Shell. Myönnetään Viattomuus tapahtuu samassa maailmankaikkeudessa, tällä kertaa Batoun ja Togusan jälkeen, tällä kertaa esitettävät filosofiat ja teemat ovat hyvin erilaisia. Oshii ei halunnut, että tämä tuntuisi tyypilliseltä Hollywood-jatkeelta, eikä halunnut sen markkinoivan tällä tavalla. Minkä tahansa Ghost in the Shell yhteyksien pitäisi olla miellyttävä yllätys eikä syy siihen, että näet elokuvan ensisijaisesti. Huolimatta siitä, että Oshii sai toiveensa Japanissa ja elokuva näki julkaisun yhtä yksinkertaisesti Viattomuus, ulkomailla pakollinen Ghost in the Shell 2 käsiteltiin sarjan menestyksen hyödyntämiseksi. Tämä ei ole ensimmäinen kerta, kun Oshii on jatkanut pelaamista samassa maailmankaikkeudessa ruokkimatta lusikalla yhteyttä. Hänen vuoden 2009 live-toimintaelokuvansa Rynnäkkötytöt tapahtuu samassa universumissa kuin Avalon, silti hän ei nimeä sitä Avalon 2 tai mitään.
yksitoistaAjatus elokuvan täyttämisestä filosofisilla lainauksilla tuli Jean-Luc Godardilta
Oshii: n aikaisemmat elokuvat - Ghost in the Shell mukaan lukien - sillä olisi taipumus lainata raamattua vihjataakseen jonkin verran syvemmälle symbolismille. Oshii vie tämän käsitteen äärimmäisyyksiin vuonna Viattomuus pyytämällä jatkuvasti hahmoja pudottamaan kuuluisat lainaukset vaikutusvaltaisilta filosofeilta koko elokuvan ajan, ajatukseen, johon Oshii rakastui katsomalla Jean-Luc Godardin elokuvia. Godardin elokuvilla on taipumus laittaa lainauksia näytölle, ja Oshii on päättänyt ottaa periaatteen askeleen pidemmälle. Oshii oli pakko tehdä tämä elokuva ensinnäkin siksi, ettei hän halunnut tehdä elokuvaa Ghost in the Shell jatkoa, mutta koska hänellä oli näkemyksiä elämästä ja filosofiasta, että hän halusi saada sen, samalla kun hän halusi testata animaation rajoituksia. Koko ajan Viattomuus lainauksia Buddhalta, Konfutseelta, Descartesilta, Max Weberiltä, Jacob Grimmiltä, Platonilta, John Miltonilta, Vanhasta testamentista, Saito Ryokuusta, Villiers de L'Isle-Adamista ja Mies kone kaikki tottua. Tekniikka rakentaa ylivoimaisen tunteen, joka auttaa asettamaan sinut samaan menetettyyn hahmoon.
10Todellista musiikkilaatikkoa käytettiin ahkerasti luomaan musiikkia nukketalon laululle
Musiikki, joka täyttää kummittelevan, steriilin maailmankaikkeuden Ghost in the Shell on yhtä tärkeä elokuvan esteettisyydelle kuin animaatio. Alkuperäinen Ghost in the Shell on monia erottuvia musiikkikappaleita, mutta tavoitteet asetettiin vielä korkeammalle Viattomuus. Esimerkiksi elokuvan yhdestä kohtauksesta on annettava vaikutelma jättiläismäisestä laatikosta, joka on nukkekodin sisällä. Tällaisen vaikutuksen aikaansaamiseksi elokuva käytti oikeaa 80-koskettista soittorasiaa, Orpheusta, jonka valmisti japanilainen Sankyo Seiki. Kappaleille Doll House I ja Doll House II soitettiin ja äänitettiin varsinainen musiikkilaatikko, jonka jälkeen nauhoitus soitettiin maanalaisessa kivitallennustilassa (Oya Stone Museum) massiivisella kaiutinjärjestelmällä. Tämä kaikuinen, kaikuva versio raidasta tallennettiin sitten uudelleen ja sitä käytettiin elokuvassa matkiakseen elokuvassa esiintyvän suuren, kohoavan Doll House -äänen ääntä.
9Elokuvassa on monia tapauksia Basset Houndsista, Oshii's-tavaramerkki
Mamoru Oshii on yleensä yksi, joka soveltaa omaa omituista tavaramerkkinsä ohjaajan pyrkimyksiinsä, ja yksi hänen viehättävämmistä tavoistaan on lisätä bassetikoiria elokuviinsa. Vaikka tämä yksityiskohta on läsnä myös alkuperäisessä Ghost in the Shell , Oshii Todella asettuu siihen kovaa sisään Viattomuus . Aluksi Batou itse on elokuvassa bassetti, joka on yksi harvoista jäljellä olevista kumppaneistaan. Kaikissa elokuvassa näkyvissä koiranruokissa tai koiran tuotteissa mainostetaan bassettikoira. Puhumattakaan siitä, että nukketalon kauniin värikkään maapallon muotoilu muistuttaa jopa basset-koiraa. Helvetti, Oshii menee niin pitkälle kuin laittaa bassetikoiran suoraan elokuvan julisteeseen, ikään kuin hän olisi päähenkilö.
Batoun koira sai tuotannon aikana lempinimen Gabriel, ja se on oikeastaan melko suuri symboli sekä elokuvalle että Oshii: lle. Ohjaaja selittää, että Gabriel on yksi harvoista jäljellä olevista 'todellisista' asioista elokuvassa. Oshii kertoo, että ihmiset voivat olla vapaita vain vapautuessaan ruumiistaan ja kun hän leikkii koiransa kanssa, hän unohtaa olevansa ihminen ja todella pakenee.
8Masamune Shirow kirjoitti oman haamunsa Shell-jatko-osassa nimeltä Man-Machine Interface
Vaikka Oshii veti nykyisistä luvuista Masamune Shirow'n alkuperäisessä kappaleessa Ghost in the Shell manga varten Viattomuus , se ei estänyt kirjailijaa kirjoittamasta omia jatko-osiaan toimiakseen osion 9 seuraavina seikkailuina. Oshii-elokuva päättää keskittyä Batouun ja Togusaan, kun Motoko Kusanagi on kadonnut ensimmäisen elokuvan tapahtumien jälkeen. Aseta viisi vuotta tapahtumien jälkeen Ghost in the Shell, Shirow'n jatko-manga, Ghost in the Shell 2: ihmisen ja koneen käyttöliittymä, asettaa Motokon eräänlaiseksi supersankariksi. Hän on turvallisuuspäällikkö suurelle yritysryhmittymälle, joka näkee hänen kuljettavan tietoisuutensa ja kykynsä ruumiisiin ympäri maailmaa pysäyttääkseen teolliset vakoojat, hakkereita ja salamurhaajia.
Vaikka sitä pidettiin liian monimutkaisena ja teknisenä omaan hyväkseen, se ei estänyt Shirow'ta kirjoittamasta toista erilaista jatkoa, Ghost in the Shell 1.5: Ihmisen virheprosessori. Kahden tekstin välissä tämä manga kertoo neljä itsenäistä tarinaa, joissa tutkitaan erilaisia 9 §: n tutkassa olevia rikoksia ja salaliittoja. Shirowin ja Oshii: n kertomukset saattavat viime kädessä mennä eri suuntiin, mutta molemmat jatkavat samojen hämmentävien käsitteiden käyttämistä. Kenties Ihmisen ja koneen liitäntä ja Ihmisen virheprosessori näkevät jonakin päivänä omat mukautuksensa.
77. Innocencen englanninkielinen dub kävi läpi melko monimutkaisen, hämmentävän prosessin
Kummallista, kun Go Fish Pictures (Dreamworksin jakelija) oli julkaisemassa Ghost in the Shell 2: viattomuus Pohjois-Amerikassa he tekivät niin englanninkielisillä tekstityksillä, mutta ei dub-versiota. Kuitenkin, kun Manga Entertaiment UK julkaisi elokuvan eurooppalaisille yleisöille, he päättivät lisätä englanninkielisen kopion. Manga Entertainment UK toi heidän uskollisen kumppaninsa, Madman Entertainmentin, äänitystehtäviin. Tämä johti Viattomuus on itse asiassa ensimmäinen dub, jonka Manga UK oli tuottanut aina vuodesta 1999 lähtien X . Linjalla tuntui lopulta naurettavalta, että Pohjois-Amerikan yleisöillä ei ollut pääsyä tämän elokuvan englanninkieliseen kopioon, mikä johti siihen, että Bandai Entertainment turvautui toiseen kopioon Pohjois-Amerikassa. huolimatta siitä, että näistä kahdesta dub-näyttelijästä on paljon crossoveria, ne ovat silti kaksi erillistä äänitystä eri esityksillä. Tämä outo teknisyys on johtanut Viattomuus erittäin korkeat DVD-lisenssimaksut, koska siihen sisältyy kahden erillisen kopion lisensointi (asia, joka nousee jälleen esiin, kun selvitetään, mikä dub-versio sisällytetään Blu-Ray-levylle).
6Elokuva tekee monia viittauksia tulevaisuuden aattoon
Oshii Ghost in the Shell 2 on elokuva, joka ympäröi itseään kirjallisuuden ja filosofian viitteillä, ikään kuin se melkein toivoisi eksyä kaikkien keskuudessa. Oshii-elokuvassa saattaa olla paljon vaikutteita, mutta yksi erityinen teos, joka selvästi vaikutti kirjailijaan / ohjaajaan, on symbolinen ranskalainen scifi-romaani, Tuleva Eeva . 1800-luvun lopun romaanin on kirjoittanut Auguste Villiers de l'Isle-Adam, ja se kertoo kuvitteellisesta luovutuksesta, jossa Thomas Edison valitti ja pohtii vaaroja ja ihmeitä, joita keksinnöt voivat aiheuttaa. Edison auttaa edelleen vanhaa ystäväänsä luomalla hänelle naispuolisen kyborg-version vaimostaan, joka sisältää hänen kauneutensa kenenkään hänen 'häiritsevästä' persoonallisuudestaan. Viattomuus ja Tuleva Eeva ovat molemmat uskomattoman kiinnostuneita seksuaalisuudesta ja tahdonvoimasta kyborgien suhteen. Tuleva Eeva myös sattuu olemaan tunnettu Android-termin suosimisesta, mikä saa sen tuntumaan erityisen merkitykselliseltä Oshii: n työlle. Vielä enemmän, kun Oshii ajaa elokuvassa termejä, kuten gynoid.
kuka on paras aloituspokemon auringossa ja kuussa
5Prequel Novel nimeltään viattomuus: Kun pitkä hyvästi julkaistiin jälkeenpäin
Ghost in the Shell maailmankaikkeus on niin rikas ja monimutkainen, että kirjoittajien on vaikea jättää taakseen. Shirow'n seurantamangan lisäksi Ihmisen ja koneen liitäntä ja Ihmisen virheprosessori, kirjoitettiin myös romaani, joka laajentaa edelleen esille tuotua materiaalia Viattomuus. Kirjoittaja: Masaki Yamada, Viaton: Pitkän hyvästyksen jälkeen on itse asiassa prequel-tarina, joka onnistuu yhdistämään Ghost in the Shell ja Viattomuus niin sanoakseni. Pitkän hyvästit jälkeen saattaa olla melko pieniä panoksia ja merkityksetön, mutta se on silti melko koskettava tarina. Batoun ympärillä oleva romaani näkee hänen etsivän kadonneen bassettikoiransa Gabrielin. Oikein. Tämä ei täytä aukkoja majuri Kusanagilla tai millään muulla, vain runsaasti eksistentiaalista hyvyyttä Batoun kanssa. Minimalistisessa romaanissa ei ole nähty vain englanninkielistä julkaisua Viz Median luvalla, mutta ne menisivät myöhemmin askeleen pidemmälle julkaisemalla käännöksen yhdessä elokuvan kanssa erityisessä Ani-manga-boxetissa.
4Elokuvan valtava 2 miljardin jenin pakotettu tuotanto I.G. yhteistuotantoon Studio Ghiblin kanssa
Alkuperäinen Ghost in the Shell saattoi olla kaikkien aikojen kallein anime-elokuva, kun se ilmestyi vuonna 1995, mutta Viattomuus onnistui lisäämään budjettia kaikin mahdollisin tavoin, ja tuotantokustannukset olivat niin raskaat, että ne tekivät Ghost in the Shell's ’95 -budjetin pienryhmä verrattuna. Se, että Oshii ohjasi jatkoa Ghost in the Shell oli erittäin iso juttu. Itse asiassa sitä odotettiin niin, että elokuvan budjetti oli huikea kaksi miljardia jeni. Tämän seurauksena Production I.G: n presidentti Mitsuhisa ishikawa otti henkilökohtaisesti yhteyttä Studio Ghiblin presidenttiin Toshio Suzukiin kysymyksessä, joka koskee elokuvan tuottamista heidän kanssaan ja kustannusten jakamista. Suzuki hyväksyi tämän kaupan Viattomuus, mutta uskokaa tai älkää, Oshiiilla oli itse asiassa hieman aiemmin olemassa olevaa pahaa verta Suzukin kanssa Ghiblissa. Vuosia sitten Oshii työskenteli elokuvan tekemisessä yhdessä Miyazakin ja Ghiblo folkin kanssa nimellä Achor. Valitettavasti taiteelliset erot puhkesivat ja projekti peruttiin pian kehitysvaiheeseen. Onneksi Oshii ja Ghibli pystyivät syrjäyttämään erimielisyytensä ja luomaan täällä jotain kaunista.
3Laulu Puppets Ballade on jatkoa Original Film's Making of Cyborg -lehdelle
Paljon Viattomuus ääniraita täydentää hienosti ja jatkaa orkesteriteemoja ja ideoita, jotka esiteltiin ensimmäisessä Ghost in the Shell. Kun elokuvan musiikin teki jälleen Kenji Kawai, tavoitteena oli tarkoituksellisesti kutsua takaisin kappaleiksi ensimmäisestä elokuvasta. Ensimmäisen elokuvan Seuraa minua -kappaleessa nähdään virallinen uusivuosi Viattomuus, mutta Kawai on vieläkin hauskempaa seurannassa, johon hän säveltää Ghost in the Shell's ikoninen Cyborg-nimikappaleen tekeminen. Kyborgin tekeminen on niin mieleenpainuva musiikkikappale, joka johtuu kappaleen muodostavien minyoh-laulajien kummittelevista lauloista. Kawai vie tämän idean seuraavalle tasolle The Ballade of the Puppets -kappaleillaan Viattomuus ääniraita. Kawai käyttää jälleen minyoh-kuoroa, mutta tällä kertaa hänellä on 75 esiintyjät, jotka osallistuvat laulamiseen, ja istunto kestää mahdotonta 14 suoraa tuntia äänityksen. Vaikka vaivannäkö saattaa olla pakkomielle, Kawain Ballade of Puppets -kappaleet ovat ehdottomasti elokuvan ääniraidan kohokohta ja loitsevat saman alkuperäisen taian Ghost in the Shell.
meidän täytyy puhua kevinistä, miksi hän teki sen
kaksiThe Dolls 'Design on innoittamana Hans Bellmer
Lyhyt uudelleensuunnittelu Ghost in the Shell's nuket tapahtuvat ensimmäisen ja toisen elokuvan välillä. Nuket päivitetään Viattomuus ottamalla palloon liitetty lähestymistapa nuken tärkeimpiin raajoihin. Tämä palloon liitetty lähestymistapa on tosiasiallisesti otettu Hans Bellmerin taiteellisesta tyylistä, jota pidetään jopa pallonivelisten nukkeiden edelläkävijänä, niin hullu kuin tällainen asia saattaa kuulostaa. Oshii oli tämän pallonivelen ilme Viattomuus koska se näyttää välittävän ihmisen, mutta ei ulkoasua, joka on elokuvalle tärkeä. Oli ratkaisevan tärkeää, että nämä nuket välittivät edelleen henkeä, mutta näyttävät myös keinotekoisilta. Mielenkiintoista on, että Oshii saa kaikki hahmot toimimaan nuken kaltaisissa liikkeissä ja eleissä hämärtääkseen tätä linjaa todellisen ja väärennetyn välillä. Bellmerin työ puhui Oshiille niin paljon, että ohjaaja jopa suunnitteli elokuvansa kunniaksi näyttelyn, joka esitteli muiden japanilaisten taiteilijoiden taideteoksia, kun he kokeilivat palloon liitettyjä nukkeja.
1[SPOILER] on itse asiassa elokuvassa
Todellinen tunteiden lumivyöry paljastuu yleensä, kun fanit innoissaan oppivat sen siellä On jatko Ghost in the Shell, mutta se se ei keskellä majuri Motoko Kusanagin takapotkua. Oshii on tietyssä määrin ymmärtänyt etäisyyttä päähahmosta. Ensinnäkin hän halusi Viattomuus olla vähemmän tavanomainen jatko-osa, joten ensimmäisen elokuvan päähenkilön poistaminen on hyödyllinen tapa ratkaista ongelma. Lisäksi Batou- ja Togusa-hahmoissa ei ole mitään vikaa Viattomuus antaa heille mukavan hetken valokeilassa ja korostaa heidän etujaan prosessissa. Toinen Motokon ympärillä seuraava tapaus näyttäisi väistämättä, että kukaan muu nielisi hänen jälkeensä.
Siksi se on niin jännittävää aikana Viattomuus Viimeinen teko, kun kaikki gynoidit raivostuvat ja alkavat massatuotantoa, tuo majuri Kusanagi tekee ilmesty ajan myötä pelastamaan päivä. Toki, hän saattaa käyttää toista vartaloa nyt, mutta Motokon lyhyt räjähdys siitä Viattomuus katsojien palkitseminen viimeisillä hetkillä on puhdasta autuutta. Viattomuus ansaitsee edelleen luottoa pidättymisestä niin kauan kuin ennen Majorin tuomista eläkkeelle.
---
Mutta mitä kyberaivosi kertovat sinulle? Onko niitä enemmän Ghost in the Shell 2: viattomuus herkut siellä, jotka ansaitsevat huomiota? Onko tämän elokuvan tarina perustettu live-toiminnan keskipisteeksi? Ghost in the Shell jatko? Lataa ajatuksesi alla!
Ghost in the Shell on teattereissa 31. maaliskuuta 2017